jueves, 31 de octubre de 2019

Estelar de Brandon Sanderson se publica en febrero

La saga juvenil de Brandon Sanderson iniciada con la novela Escuadrón (aquí mi reseña) ya tiene fecha para su segunda entrega en español. La nueva entrega de la saga lleva por título Starsight, y se publica a finales de noviembre en inglés, pero el sello fantástico Nova ya ha anunciado que la publicarán en español con el título de Estelar el próximo 13 de febrero, y con la traducción de Manu Viciano. Así pues podremos disfrutar de la continuación de la historia de Spensa, M-Bot y compañía apenas tres meses después de su publicación original.

Estelar se publica en tapa blanda, tiene 464 páginas y se puede comprar por 19,90 euros (y en ebook por 7,59 euros).

SINOPSIS 
Este es el segundo libro de una serie épica sobre una chica que guarda un secreto en un peligroso mundo en guerra por el futuro de la humanidad. En él continúan las aventuras de Spensa Nightshade, la joven piloto que ha conseguido un puesto en el escuadrón de defensa de la humanidad contra los ataques alienígenas.

En realidad, ella siempre quiso ser piloto: poder probar que es una heroína, como su padre. Y aunque llegó a lo más alto, los secretos que desenmascaró sobre su padre fueron aplastantes.


Los rumores sobre su cobardía resultaron ciertos. Abandonó su vuelo durante la batalla contra los Krell. Peor aún# se volvió contra su equipo y los atacó. Sin embargo, Spensa está segura de que hay aún más por descubrir en esa historia. Y, si es necesario, viajará hasta el fin de la galaxia para salvar a la humanidad.

miércoles, 30 de octubre de 2019

House of the Dragon será la serie precuela de Juego de tronos

Los seguidores de Juego de tronos que se han quedado huérfanos de traiciones y batallas en Poniente ya pueden ponerle nombre a la nueva serie precuela de HBO. Según acaba de hacer oficial la cadena su nueva serie ambientada en los Siete Reinos llevará por título House of the Dragon (la Casa del Dragón), con la historia de la casa Targaryen como centro de su trama y que se basará en Fuego y Sangre de George R. R. Martin. Este libro, la última obra publicada por el autor norteamericano, es una crónica histórica del reinado de todos los reyes Targaryen (aunque su primer volumen solo cubre desde Aegon el Conquistador hasta la regencia de Aegon III Veneno de dragón, y del que podéis ver una fotoreseña de la edición española en esta entrada). El anuncio de esta nueva serie ha llegado acompañado de un primer póster, que nos muestra el emblema de la casa Targeryen.


Según la información difundida por la cadena, la serie es una idea original de George R. R. Martin y Ryan Condal (guionista de Colony). Este y Miguel Sapochnik serán los showrunners del proyecto, con Sapochnik haciéndose cargo también de la dirección del episodio piloto y varios más. Sapochnik ha sido el director de algunos de los episodios más importantes de Juego de tronos, como Casa Austera, La Batalla de los Bastardos, Vientos de invierno, La Larga Noche y Las campanas. El guión de esta nueva serie correrá a cargo de Condal (cuyo proyecto anterior había sido trabajar en los guiones de una adaptación de los relatos de Conan de Robert E. Howard que por desgracia no ha acabado saliendo adelante). Por ahora no tenemos fecha prevista de estreno para este nuevo proyecto ambientado 300 años antes de Juego de tronos.
¿Y qué ocurre con la otra serie precuela que preparaba HBO, titulada de forma no oficial "la Larga Noche"? Pues conjuntamente con el anuncio de House of the Dragon, se ha conocido que HBO ha descartado definitivamente la serie precuela centrada en el origen de los caminantes blancos. Tras el rodaje del episodio piloto titulado Bloodmoon, la cadena norteamericana ha rechazado desarrollar esta serie que nos llevaría al pasado remoto de los Siete Reinos con el guión de Jane Goldman y protagonizado por Naomi Watts. Por lo tanto, parece que todo el interés de HBO se centrará ahora en contarnos la gloria y caída de la casa Targaryen.

Reseña: La tempestad del segador, de Steven Erikson

SINOPSIS: En el imperio letherii reina el desconcierto. Mientras el emperador Rhulad Sengar, rodeado de aduladores y comisionados de su maquiavélico canciller, se precipita a la locura, los agentes secretos letherii llevan a cabo una campaña de terror contra su propia gente. El Errante, en otro tiempo un dios clarividente, parece ahora incapaz de ver el futuro. Las conspiraciones recorren el palacio y el imperio, manejado por corruptos e interesados, está al borde de una guerra sin precedentes con los reinos vecinos.
Por otra parte, la flota Edur se encuentra cada vez más cerca. Entre sus guerreros se hallan Karsa Orlong e Icarium Robavida, cuya mera presencia significa que correrá sangre. Pero una pequeña banda de fugitivos está decidida a escapar del imperio y salvar al emperador. Se aproxima un ajuste de cuentas y su magnitud será inimaginable.


RESEÑA:  El final de Los Cazahuesos nos dejaba uno de los ‘cliffhangers’ más potentes de la saga malazana, reuniendo a varios de los personajes más interesantes de Malaz en dirección a un oscuro destino: el Imperio de Lether. Y es precisamente este continente el se convierte en el centro y motor de La tempestad del segador, la séptima entrega de la saga de Steven Erikson, y donde podemos comprobar las consecuencias de los sucesos de Mareas de medianoche al tiempo que el Libro de los Caídos empieza a encauzar la historia en dirección a su tramo decisivo y definitivo. Porque en el enorme y complejo tapiz construido por el escritor canadiense se juega ya con todas las piezas que ha ido diseminando a lo largo de las seis entregas previas; pero al mismo tiempo, sigue habiendo lugar para nuevas tramas argumentales con las que aumentar el asombroso y desbordante divertimento de fantasía épica que es Malaz.
En el corazón de la ciudad de Letheras el Emperador de las Mil Muertes se encuentra cada vez más aislado y perdido en su propia desesperación, aguardando nuevos contrincantes que pongan a prueba su habilidad como guerrero. Mientras tanto a su alrededor se juega una partida de la que apenas es consciente, donde los bandos edur y letherii tratan de asegurarse su propia cota de poder en la nueva situación politico-social. Erikson nos mete en el corazón de un imperio ocupado por un nuevo poder, pero donde los conquistadores y los conquistados se confunden; y es que el supuesto dominio de una nueva casta dominante está siendo retorcido y socavado por la seductora forma de vida de la cultura ocupada.
La nueva situación de Lether vuelve a ser caldo de cultivo perfecto para que Erikson nos muestre las flaquezas, debilidades y errores del género humano y sus sociedades... pero sin olvidar el lado positivo y el valor de la compasión o la lucha. Quizá la parte que más nos puede estremecer de este volumen es la trama protagonizada por los 'patriotas'. En este nuevo estado ocupado por una fuerza extranjera surgen los colaboracionistas más despiadados y extremistas, aquellos que con su fina ironía Erikson hace que se autocalifiquen como los “patriotas”. Sus supuestos intereses por el "bien mayor" del nuevo estado no son más que una mera pátina moral para ocultar sus ansias de poder,  de riqueza, o la más pura depravación que solo encuentra satisfacción en la tortura y la muerte de los desgraciados que caen bajo su poder. Los patriotas nos muestran de una forma brutal que en un estado dominado por el capital y el poder económico como Lether, la coacción y el control siempre estarán del lado de los ricos y poderosos, y que los que no quieren convertirse en víctimas se descubren luciendo el rostro de los torturadores.
Steven Erikson vuelve a demostrar que lo suyo es crear una fantasía que nos golpea de cerca, tratando temas de un chocante realismo en una saga que algunos pretenderían calificar de evasión. Y es que la tortura como arma del estado, la persecución política de los intelectuales y el encarcelamiento de los disidentes del nuevo régimen nos recuerda demasiados elementos de momentos históricos reales como para resultarnos algo lejano o poco creíble. El realismo malazano vuelve una vez más a agitar con fuerza la conciencia del lector.
En el este, en los bordes del Imperio letherii, asistimos a un drama diferente pero no por ello menos conocido. El expansionismo letherii está acabando con toda otra forma de vida y sociedad, y los pueblos nómadas del Lezna'dan se desvanecen poco a poco. Sin embargo un viejo enemigo regresa para amenazar (y vengar) el Lezna’dan, acompañado de unas criaturas que no deberían ni siquiera existir... pero ¿quién sabe lo que mora más allá de las fronteras del Imperio? Mascararroja es uno de esos personajes que logran hacerse con el protagonismo de forma inesperada, y que aunque mantiene el interés del lector con su misterio, quizá roba más páginas de las necesarias para desarrollar su papel en el drama. En cualquier caso, sirve de puerta de presentación de una de las últimas (y decisivas) tramas de la saga malazana que se desarrollará por completo en los últimos volúmenes.
Pero sin duda, la trama más importante de La tempestad del segador es la que se centra en el corazón de Lether, donde dos amenazas se ciernen sobre los edur. Los guerreros elegidos para desafiar al emperador son una de ellas, con Karsa Orlong e Icarium como los principales estandartes del terrible poder desbocado que chocará con Rhulad.
Esta trama mantiene en tensión al lector durante cientos de páginas a la espera de los espectaculares duelos en la arena entre el emperador y sus nuevos contrincantes. Sin embargo, Erikson apuesta por la contención, quitando de escena muchos de los combates y dejándonos disfrutar solo de una pequeña parte de la acción. Una pena, porque podrían haber quedado escenas de acción muy espectaculares (a pesar de que el lector pueda esperar cuál será el resultado de los enfrentamientos) y al final solo tenemos un gran duelo para leer.
Afortunadamente, la otra trama de acción compensa con creces nuestras ganas de emociones fuertes. Como no podía ser de otra manera, una vez más los p**** amos de la función son los sacrificados soldados de infantería malazanos que vuelven a verse inmersos en una guerra despiadada, en una tierra que no conocen y con unos recursos bastante limitados. Erikson nos mete codo con codo en los diversos pelotones del ejército de invasión, que se infiltran en una misión casi suicida para cobrarse venganza de las violentas agresiones del Imperio de Lether. Su avance se convierte en una mezcla de osadía, locura y misión suicida (y con las siempre agradables dosis de alocado humor de Erikson) que los lleva en dirección a Letheras para poner de rodillas a su despiadado gobernante. Sin embargo descubrirán que su llegada no es recibida como una liberación por la población, y tendrán que buscar una nueva forma de hacer frente a las adversidades. Los soldados rasos del imperio solo podrán confiar en aquellos que luchan a su lado, y ya sabemos que los malazanos no necesitan nada más para seguir adelante un día más.
En La tempestad del segador llegamos al corazón de un imperio donde la locura y la soledad domina a su dirigente, y donde su pueblo se mueve entre el miedo a la represión y las ansias de hacerse con sus propias cotas de poder. Erikson hace un repaso a los peores males de cualquier conquista u ocupación (desde la coacción y la represión, hasta la tortura y la muerte), mientras en las fronteras del este una forma de vida que agoniza planta una última resistencia contra la supuesta civilización. Las tramas principales que se han ido cruzando en las novelas previas por fin confluyen en un único clímax, que encauza la saga hacia el tramo decisivo de su desenlace, con el último gran ejército malazano luchando en una tierra desconocida y sin apenas recursos para tratar de acabar con un gobierno tiránico y desquiciado. Para ello tendrán que dejar de lado sus propias dudas (en sus compañeros, en el mando de la consejera) y aprender a sobrevivir por ellos mismos, en un retorno a las viejas formas de combate en tiempos del emperador Kellanved. El futuro los va a necesitar en plena forma, si el mundo quiere tener una oportunidad de sobrevivir a la amenaza que supone el Dios Tullido y la guerra que amenaza todo el panteón de ascendientes.


VALORACIÓN

FICHA
La tempestad del segador (Malaz el Libro de los Caídos, 7)
Steven Erikson
Nova
Traducción de Marta García Martínez
Tapa dura con sobrecubierta, 1168 páginas

martes, 29 de octubre de 2019

Nuevo tráiler de The Mandalorian


La primera serie de acción real de Star Wars está a dos semanas de debutar oficialmente. El próximo 12 de noviembre la primera temporada de The Mandalorian empezará a emitirse en la plataforma Disney+, y para aumentar nuestras ganas de acompañar a este mandaloriano sin nombre por el peligroso Borde Exterior se ha lanzado un nuevo tráiler de la serie. Un nuevo adelanto que vuelve a hacer relamernos de gusto ante lo que promete ser una gran dosis de aventura espacial 'made in Star Wars'.


La serie, ambientada varios años después de El retorno del jedi y protagonizada por Pedro Pascal, Gina Carano, Warner Herzog y Carl Weather, también tiene ya fecha para los 8 episodios de esta primera temporada (y con una segunda ya confirmada, antes incluso de haberse estrenado). Son las siguientes:

Episodio 1 – 12 de noviembre (dirigido por Dave Filoni)
Episodio 2 – 15 de noviembre (dirigido por Rik Famuyiwa)
Episodio 3 – 22 de noviembre (dirigido por Deborah Chow)
Episodio 4 – 29 de noviembre (dirigido por Bryce Dallas Howard)
Episodio 5 – 6 de diciembre (dirigido por Dave Filoni)
Episodio 6 – 13 de diciembre (dirigido por Rik Famuyiwa)
Episodio 7 – 18 de diciembre (dirigido por Deborah Chow)
Episodio 8 – 27 de diciembre (dirigido por Taika Waititi)


lunes, 28 de octubre de 2019

The Broken Heavens de Kameron Hurley se publica en enero

La saga Worldbreaker ya tiene fecha final para su conclusión. La trilogía fantástica escrita por Kameron Hurley, que se inició en 2014 con The Mirror Empire (aquí mi reseña) y continuó con Empire Ascendant en 2015 (mi reseña), llegará a su final con The Broken Heavens. La tercera novela de esta saga que mezcla de forma muy sugerente la fantasía grimdark y elementos de la ciencia ficción se publicará en inglés el próximo 14 de enero. Sin duda, una magnífica noticia para los que disfrutamos a lo grande con las dos entregas anteriores, y que estábamos deseando regresar al mundo de Raisa desde hace tiempo. Esperemos que ahora que la trilogía de la autora norteamericana estará completa, alguna editorial española se anime a traernos la traducción de esta fascinante saga de civilizaciones enfrentadas y mundos que agonizan.

The Broken Heavens se publica en tapa blanda, tiene 464 páginas y se puede comprar por 10,86 euros. (Cuidado con la sinopsis que os dejo a continuación, porque evidentemente revela información muy importante de las dos entregas anteriores)

SINOPSIS 
Los Tai Mora, invasores de un universo paralelo, han vencido a sus contrapartes y asumido el control del mundo llamado Raisa. Los Saiduan han sido aniquilados. La nación Dhai se ha desmoronado. Los países restantes están en caos.  
Mientras los Dhai se retiran y reagrupan, liderados por la imprudente y testaruda Lilia, los Tai Mora comienzan a desentrañar el misterio de cómo usar los antiguos lugares sagrados Dhai para aprovechar el poder de las estrellas y cimentar su tiránico dominio por otros dos mil años. Con más refugiados de tierras devastadas que atraviesan las suaves costuras entre los mundos todos los días, se está acabando el tiempo para los Tai Mora y los últimos de los Dhai. Solo un gobernante, una nación, un mundo puede sobrevivir. ¿Quién estará a salvo y quién será sacrificado cuando finalmente los cielos se rompan?

sábado, 26 de octubre de 2019

Ewan McGregor habla sobre la serie de Obi-Wan Kenobi

El anuncio de que Ewan McGregor regresará como el maestro jedi Obi-Wan Kenobi es sin duda uno de los que más alegría ha traído a los fans de Star Wars. Todavía falta para que Disney+ estrene esta nueva serie de acción real, pero el actor escocés ha concedido una entrevista en la que nos deja algunos detalles sobre su esperado regreso a la saga galáctica.


Lo más interesante es que se revela que la serie estará conformada por 6 episodios de una hora de duración, lo que nos permitirá indagar con detalle en la vida de Kenobi como exiliado en el planeta Tatooine. "La historia se sitúa entre el Episodio III y el Episodio IV", explica McGregor en la entrevista, agregando que "la Orden Jedi se estaba desmoronando. Será interesante tomar un personaje que conocemos de alguna manera y mostrar que pasa con él. Bueno, creo que su arco será bastante interesante, lidiando con el hecho de que todos los Jedi fueron asesinados al final del Episodio III. Es algo enorme que debe superar". Ya sabíamos que la historia estaría ambientada tras La venganza de los Sith, porque cuando se hizo el anuncio se reveló que la trama transcurrirá unos 8 años después (en el mismo marco temporal que ocurre la película de Han Solo).
El actor escocés también se muestra emocionado con la idea de poder acercarse todavía más a la interpretación de sir Alec Guinness como Ben Kenobi en Una nueva esperanza"Quiero acercarme mucho a cómo se sentía Obi-Wan cuando Alec Guinness lo interpretó. Siento que estoy más canoso y más cerca de él en edad, por lo que será más fácil interpretarlo".
Finalmente, McGregor revela que firmó con Disney para volver como Kenobi hace ya cuatro años, y que el anuncio oficial de la serie le quitó un enorme peso de encima: "Es un alivio tremendo. Porque durante cuatro años, he tenido que mentirle a la gente al respecto".
Todo señala que el rodaje de la serie comenzará en el verano de 2020, de cara a un posible estreno en 2021 en la plataforma Disney+. La directora será Deborah Chow (que ha dirigido en series como Better Call Saul, Jessica Jones o Mr. Robot y que también se ha hecho cargo de la dirección de dos episodios de The Mandalorian, que estrena en noviembre), y contará con el guión de Hossein Amini, guionista de películas como Drive o Las cuatro plumas.

viernes, 25 de octubre de 2019

Fotoreseña: Historias del Bucle, de Simon Stålenhag

La distopía es un género que siempre fascina, y el artista sueco Simon Stålenhag la ha dado una vuelta de tuerca más. Su trabajo como ilustrador le ha llevado a imaginar su Suecia natal poblada de gigantescas máquinas de una tecnología asombrosa y que se mezclan con los increíbles paisajes nórdicos de una forma muy sugerente.
El pasado septiembre se publicó en español, de la mano de Roca editorial, su primer libro ilustrado que lleva por titulo Historias del Bucle.  Esta obra nos traslada a Suecia a finales de la década de los 80, donde en la región de Malaren se ha construido un gigantesco acelerador de partículas (el Bucle). Este innovador centro científico es la fuente una nueva tecnología, además de toda serie de rumores sobre extrañas criaturas o desgarros en el espacio-tiempo. Escrito a base de pequeñas anécdotas y sucesos, Stålenhag nos cuenta sus 'recuerdos' infantiles de esta época en forma de pequeños textos que se acompañan de ilustraciones a toda página para trasladarnos a este asombroso lugar. A continuación os dejo una fotoreseña de la edición de Roca, que ha sido publicado en tapa dura de gran formato (26x29 cm) y que cuenta con la traducción de Julia Osuna Aguilar.
Aprovecho para recordaros que esta semana se ha anunciado que Roca publicará también en español El estado eléctrico, el último libro ilustrado de Stålenhag y del que tenéis todos los detalles en esta entrada.

Historias del Bucle se ha publicado en tapa dura, tiene 128 páginas y se puede comprar por 29,90 euros.

SINOPSIS 

Un sorprendente viaje de ciencia ficción firmado por el autor de referencia mundial en el género, y que contará con una serie de Amazon como su gran apuesta en 2019. Narrativa ilustrada como nunca la has visto. 

En 1954, el gobierno sueco ordena la construcción del acelerador de partículas más largo del mundo. La instalación se completó en 1969, ubicada en la profundidad del campo pastoral de Mälaröarna. La población local bautizó a esta maravilla de la tecnología como The Loop. Y esta es su extraña historia, contada por las personas que vivían bajo la sombra de las máquinas. Estos son los recuerdos y las notas que dejaron aquellos que una vez llamaron a The Loop su hogar. 

Los dibujos de Simon Stålenhag de los suburbios suecos de los ochenta, poblados por fantásticas máquinas y extrañas bestias, se han hecho completamente virales en las redes sociales. Su representación de la infancia en un contexto de viejos autos y monos de Volvo, combinados con máquinas extrañas y místicas, crea una atmósfera única instantáneamente reconocible y completamente ajena.



Nuevas fotos de The Witcher

La primera temporada de The Witcher todavía no tiene fecha oficial de estreno, pero todos los rumores señalan que llegará a Netflix antes de que termine el año. Después de mostrarnos el primer tráiler de la serie que adaptará las novelas de Andrzej Sapkowski, ahora nos llega una nueva tanda de imágenes promocionales.
Aprovecho para recordaros que Alamut está preparando una nueva edición ilustrada de toda la saga de Geralt de Rivia, y podéis ver un adelanto del espectacular trabajo del ilustrador Alejandro Colucci en esta entrada.



jueves, 24 de octubre de 2019

Reseña: Historia de Drácula, de Clive Leatherdale

SINOPSIS: La imponente figura del conde Drácula, su guarida en Transilvania y su poder maligno y sobrenatural impregnan nuestro imaginario colectivo desde la publicación de la obra maestra de Bram Stoker en 1897. Sin embargo, la crítica nunca ha prestado demasiada atención ni a los vampiros, ni al conde Drácula, ni a su autor. Clive Leatherdale, movido por una gran pasión por la novela, se propuso colmar este vacío en un libro que explora los orígenes del vampirismo y su peso en la cultura occidental y propone estimulantes interpretaciones de la novela gótica por excelencia. Según el autor, Drácula puede leerse como una defensa de la imaginación sexual y del psicoanálisis, como un homenaje al ocultismo, como un retrato metafórico de las tensiones sociales y políticas en la Gran Bretaña victoriana... Historia de Drácula, ya considerado un clásico en el mundo anglosajón, es una compañía imprescindible para todo apasionado del vampiro más célebre de la historia. 
RESEÑA: Pocos personajes de la literatura fantástica y de terror han logrado cautivar a tantos lectores como la figura del vampiro creado por Bram Stoker en su célebre obra Drácula. A finales del siglo XIX, cuando la era victoriana empezaba a agonizar, el autor irlandés fue capaz de convertir en realidad la materia incorpórea de las pesadillas de sus contemporáneos, creando un mito literario que pervive y se ha reinventado de mil maneras diferentes. Con Historia de Drácula el estudioso Clive Leatherdale nos lleva a recorrer el camino creativo que permitió el nacimiento de la novela, desde sus bases legendarias hasta el proceso de escritura de la obra, además de analizar en profundidad las posibles lecturas de su trama y sus personajes.
Leatherdale es un profundo conocedor de la obra de Stoker que, ante la falta de estudios sobre la novela vampírica por excelencia, se lanzó a analizar y diseccionar los orígenes, la creación, las influencias y los secretos que guardaban las páginas de Drácula. Para ello ha podido consultar los detallados apuntes que Stoker tomó durante la concepción y escritura de su novela, y donde se pueden perseguir las pistas que dieron forma a la historia del mítico conde. En su ensayo, dividido en tres partes bien diferenciadas, va detallando con rigurosidad y de una forma muy amena las distintas facetas de la obra vampírica de Stoker.
La primera parte (Orígenes) se centra en indagar en los antecedentes directos del mito del vampiro (tanto en el mundo pagano como en la Europa cristiana), así como las figuras literarias que precedieron a Drácula como señores vampiros. Aquí nos encontramos como obras como El Vampiro de John Polidori (1819) o Barney el Vampiro (1845) el célebre serial novelado de los populares 'penny dreadful' británicos. Pero también hay lugar para la influencia de otras importantes obras victorianas desde El retrato de Dorian Gray (1890) de Oscar Wilde a El extraño caso del dr. Jekyll y mr. Hyde (1886) de Robert Louis Stevenson. También hay lugar para narrarnos la vida de Bram Stoker, que le permite descubrir al lector una persona tan anodina y banal que probablemente habría caído en el olvido total si no fuera por su conde vampiro.
Sin duda el capítulo más interesante de esta sección es el dedicado a la escritura propiamente dicha de Drácula. Aquí se rastrea la importancia de la figura de Vlad Tepes el Empalador, el Drácula histórico, y hasta que punto conoció realmente Stoker a este personaje de la Europa medieval. Resulta sorprendente descubrir lo poco que el autor irlandés sabía del hombre al que todo el mundo identifica ya de forma indefectible como el vampiro. También se indaga en las anotaciones realizadas por Stoker durante los años que se estuvo documentando y pergeñando su novela, y se demuestra que dedicó a ello mucho más tiempo del que se había pensado.
La segunda parte (Personajes) se diseccionan las distintos grupos de protagonistas de la novela, con un capítulo completo para el que (irónicamente) es el centro de toda la obra pero que no tiene su propio punto de vista: Drácula. Los otros dos capítulos analizan las representaciones de los hombres y las mujeres que se cruzan en el camino del vampiro. Como no podía ser de otra manera, Drácula es hija de su tiempo, de la sociedad victoriana y de su autor, todos ellos profundamente conservadores, donde los hombres aparecen como los valientes defensores del 'status quo' imperante, con Inglaterra como faro del mundo que lucha contra la amenaza oriental representada por Drácula. También hay lugar para glorificar el personaje femenino de Mina, la 'nueva mujer' que representa todo lo que Stoker esperaba que debería encontrarse en la "virtuosa y dulce" mujer victoriana.
La parte final (Perspectivas) es la dedicada a indagar en las posibles lecturas de los personajes y las figuras que pueblan la novela. Aquí toma gran importancia las interpretaciones freudiana y esotérica, donde el sexo y la sangre se convierten en imágenes tan potentes como perennes. Sin embargo, reconozco que esta es la sección que menos he disfrutado por lo poco que me interesa el trasfondo freudiano o las interpretaciones taróticas de su trama.
Con Historia de Drácula podemos descubrir los entresijos, secretos e intrahistoria de una de las novelas más importantes de la literatura victoriana y de terror. Bram Stoker creó a finales del siglo XIX un personaje inmortal que sigue manteniendo vivo su interés más de cien años después de su publicación. Gracias al ensayo de Leatherdale el lector moderno puede indagar en las bases legendarias e históricas del mito del vampiro, conocer la vida de Stoker y meterse de lleno en los cinco años durante los cuáles el autor irlandés pergeñó y plasmó en papel su novela. Una disección amena y detallada de la escritura de la novela, que recurre a los apuntes originales del autor irlandés, y que disecciona con minuciosidad la trama, los personajes y las ideas que rodean la novela. Sin duda un interesante ensayo muy recomendable para los que quieran conocer en mayor profundidad la figura de Drácula y su resonancia como uno de los mitos literarios más longevos e influyentes del siglo XX en adelante.

VALORACIÓN

FICHA
Historia de Drácula
Clive Leatherdale
Arpa Editores
Traducción de Albert Beteta Mas
Tapa blanda, 342 páginas

miércoles, 23 de octubre de 2019

El estado eléctrico de Simon Stålenhag se publica en febrero

La historia alternativa imaginada (e ilustrada) por Simon Stålenhag volverá las librerías españolas el próximo año. El artista sueco, del que acabamos de ver publicado en español Historias del bucle, continuará desarrollando su particular universo alternativo poblado de gigantescas máquinas en febrero de 2020 gracias a Roca editorial. Hoy os puedo adelantar en exclusiva que el próximo 13 de febrero se pondrá a la venta El estado eléctrico, un nuevo volumen profusamente ilustrado que nos traslada de nuevo a su particular universo de gigantescas máquinas y paisajes asombroso.
El estado eléctrico es una distopía noventera y sombría ambientada en unos EE. UU. que acaban de salir de una guerra donde los drones han sembrado el caos y la destrucción. La joven Michelle es una adolescente fugitiva que marcha entre las ruinas del conflicto acompañada solamente de su droide de juguete, Skip. Este nuevo volumen, como ya ocurre con Historias del bucle, también llega acompañado de gran número de ilustraciones a color y de gran formato realizadas por el propio Stålenhag, para acompañar cada paso del asombroso viaje de Michelle y Skip.

SINOPSIS 

A finales de 1997, Michelle, una adolescente fugitiva y su pequeño robot de juguete amarillo, Skip, viajan hacia el oeste a través de un extraño paisaje americano donde las ruinas de gigantescos drones de batalla ensucian el campo, junto con la basura desechada de una sociedad consumista de alta tecnología adicta a un sistema de realidad virtual. A medida que se acercan al borde del continente, el mundo que se encuentra fuera de las ventanas de los automóviles abandonados parece desmoronarse a un ritmo cada vez más vertiginoso, como si en algún lugar más allá del horizonte el núcleo hueco de la civilización finalmente se derrumbara para desaparecer por completo.

Aquí os dejos algunas de las ilustraciones realizadas por Stålenhag y que veremos en El estado eléctrico.

martes, 22 de octubre de 2019

La serie de la Segunda Edad ya tendría su villano

Amazon Studios se encuentra en pleno proceso de casting para su serie ambientada en la Segunda Edad de la Tierra Media y parece que ya habría encontrado a su villano. Según diversas fuentes, la nueva serie basada en la obra de J. R. R. Tolkien habría elegido al actor Joseph Mawle para interpretar al villano principal.


Muchos recordaréis a Mawle por interpretar a Benjen Stark en Juego de tronos, pero el actor inglés también ha aparecido en series como Ripper Street o películas como Soundproof y En el corazón del mar. Según estas informaciones Mawle interpretará a un villano llamado Oren, pero seguramente este es un mero apelativo utilizado durante el proceso de casting para evitar las filtraciones indeseadas. Por ahora solo podemos teorizar sobre si Joseph Mawle se pondrá en la piel de Annatar, el señor de los dones, el 'disfraz' de Sauron cuando sedujo a los herreros elfos de Eregion y los engañó para forjar los Anillos de Poder. Lo que parece claro es que su papel sería el del villano principal que se opondría a los héroes interpretados por los actores Will Poulter y Markella Kavenagh (¿Elrond y Galadriel?). A estos tres actores hay que añadir el nombre del joven Maxim Baldry, en un rol por el momento sin especificar.  
En cualquier caso, el rodaje de la ambiciosa serie de Amazon debería comenzar en los próximos meses en Nueva Zelanda y no se espera su estreno en Amazon Prime hasta 2021, así que todavía nos queda mucho tiempo para teorizar.

Tráiler final de El ascenso de Skywalker


El desenlace de Star Wars llegará a los cines el próximo 20 de diciembre y ya tenemos aquí el tráiler final. El Episodio IX de la saga galáctica, dirigido de nuevo por J. J. Abrams, lleva por título El ascenso de Skywalker y será no solo la conclusión de la nueva trilogía sino el cierre de las nueve películas protagonizadas por la saga Skywalker. Además se ha desvelado que esta última entrega durará  155 minutos, o lo que es lo mismo 2 horas y 35 minutos convirtiéndose en la película más larga de toda la saga.
Aquí podéis ver el tráiler en versión original sin subtítulos.


Y aquí podéis disfrutar el tráiler doblado al español.



Además también se ha desvelado el póster oficial de esta entrega final de Star Wars.


lunes, 21 de octubre de 2019

Esta semana se publica Morir de miedo, antología de terror francés del XIX

Esta semana se pone a la venta la antología Morir de miedo, que nos trae una completa recopilación de la ficción corta de terror escrita durante el siglo XIX en nuestro país vecino. La editorial Siruela pone a la venta el próximo 23 de octubre, en formato tapa dura, esta compilación de relatos escritos por autores franceses a todo lo largo de todo 1800, y donde nos encontramos escritos de autores de la talla de Jacques Cazotte, Charles Nodier, Honoré de Balzac, Théophile Gautier, Philarète Chasles, Pétrus Borel, Prosper Mérimée, Gustave Flaubert, George Sand, Victor Hugo, Gérard de Nerval, Léon Daudet, Villiers de l’Isle-Adam, Guy de Maupassant, Jules Verne, Édouard Dujardin, Jules Lermina, Marcel Schwob, Henri de Régnier, Jean Lorrain y Jean Richepin. La obra cuenta con la traducción y un prólogo de Mauro Armiño.

Morir de miedo se publica en tapa dura, tiene 412 páginas y se puede comprar por 21,95 euros (y en ebook por 10,44 euros). Podéis leer las primeras páginas de la obra en este PDF.

SINOPSIS 
Una terrorífica y sorprendente antología de relatos fantásticos firmados por los más destacados autores del siglo XIX francés. Fantasmas, vampiros, espíritus, diablos, amantes que resucitan, objetos con vida propia... El mundo de lo fantástico responde a las angustias y miedos del ser humano; por medio del sueño o la pesadilla, el lector accede a las emociones que provoca la intervención de lo extraño en una realidad por lo general plana y rutinaria. 
Exquisitamente traducida y prologada por Mauro Armiño, esta selección abarca relatos que, durante el siglo XIX francés, empiezan asumiendo la herencia de la novela gótica y siguen luego la evolución histórica, para rechazar, por medio de la imaginación, el conformismo hipócrita de la sociedad propuesta por la Revolución Industrial. De Jacques Cazotte, que a finales del XVIII ya intuía presencias sobrenaturales, a Jean Lorrain y los autores de la Belle Époque, la nómina de escritores que abordaron lo fantástico incluye a los más grandes nombres del periodo ;Nodier, Balzac, Gautier, Borel, Mérimée, Flaubert, Nerval, Verne o Schwob;, que testimonian cómo la fantasía creó un espacio de primera magnitud, dando así lugar a un nuevo género literario que aún en nuestros días sigue desarrollándose vigorosamente.

domingo, 20 de octubre de 2019

Maxim Baldry se une a la serie de la Segunda Edad

La ambiciosa serie de Amazon Studios ambientada en la Segunda Edad de la Tierra Media añade un nuevo nombre a su casting principal. El joven actor inglés Maxim Baldry, que ha aparecido recientemente en la serie Years and Years de HBO, será uno de los protagonistas de esta nueva serie basada en la obra de J. R. R. Tolkien en un papel por ahora desconocido.
Maxim Baldry.
Baldry es el tercer protagonista de la serie de Amazon que conocemos, después de la australiana Markella Kavenagh (para interpretar a una tal 'Tira', aunque puede ser un mero nombre para el casting) y Will Poulter (Detroit, El corredor del laberinto) en otro rol también desconocido
Hasta el momento poco es lo que se sabe de esta serie, que al parecer empezará su rodaje en Nueva Zelanda en los próximos meses, aunque su estreno en Amazon Prime no se espera hasta 2021 como muy pronto. Los showuruners principales de esta serie que nos llevará a la Segunda Edad de la Tierra Media son  J. D. Payne y Patrick McKay, y ya se ha confirmado que el español Juan Antonio Bayona (El orfanato, Jurassic World: el reino caído) dirigirá los dos primeros episodios de la serie, y será productor ejecutivo del proyecto junto con su colaboradora habitual Belén Atienza, además de Lindsey Weber (10 Cloverfield Lane), Bruce Richmond (Game of Thrones), Gene Kelly (Boardwalk Empire), Sharon Tal Yguado, Gennifer Hutchison (Breaking Bad), Jason Cahill (The Sopranos), y Justin Doble (Stranger Things).
El equipo de guionistas del proyecto está formado por Gennifer Hutchison (Breaking Bad), Jason Cahill (Los Soprano), Helen Shang (Hannibal), Justin Doble (Stranger Things), Bryan Cogman (Game of Thrones) y Stephany Folsom (Toy Story 4). Ellos serán los encargados de escribir los guiones de una serie para la que todavía no tenemos confirmado el número de episodios por temporada (aunque se ha llegado a hablar de un total de 20 episodios, es muy probable que sean los capítulos conjuntos de las dos primeras temporadas).

sábado, 19 de octubre de 2019

Fechas de emisión de la primera temporada de The Mandalorian


En menos de un mes llegará la primera serie de acción real de Star Wars. The Mandalorian (El mandaloriano) promete ser una excelente dosis de aventura y emoción en el borde exterior de la galaxia durante los años posteriores a El retorno del jedi (tenéis el tráiler oficial aquí). Ya sabíamos que la serie debutará el próximo 12 de noviembre, pero ahora gracias a un comunicado de prensa de la nueva plataforma Disney+, se han hecho oficial las fechas de emisión de todos los episodios de la primera temporada. Son los siguientes:

Episodio 1 – 12 de noviembre (dirigido por Dave Filoni)
Episodio 2 – 15 de noviembre (dirigido por Rik Famuyiwa)
Episodio 3 – 22 de noviembre (dirigido por Deborah Chow)
Episodio 4 – 29 de noviembre (dirigido por Bryce Dallas Howard)
Episodio 5 – 6 de diciembre (dirigido por Dave Filoni)
Episodio 6 – 13 de diciembre (dirigido por Rik Famuyiwa)
Episodio 7 – 18 de diciembre (dirigido por Deborah Chow)
Episodio 8 – 27 de diciembre (dirigido por Taika Waititi)


Como veis, la serie se estrena emitiendo los dos primeros episodios una misma semana (martes y viernes), y a partir de entonces será uno por semana cada viernes, exceptuando el séptimo capítulo que se adelantará al miércoles (seguramente para no coincidir con el estreno de El ascenso de Skywalker que es el 20 de diciembre).
¿Cuándo llegará The Mandalorian a España? Esa es la pregunta del millón. Los planes de la plataforma son llegar a Europa occidental durante el primer y segundo trimestre de 2020, pero estamos a la espera de que durante los próximos meses se concrete la fecha exacta para cada región. Según señala Fotogramas esta misma semana el principal problema con España se encuentra en que Disney ya tiene contrato con Movistar+, donde tienen su propio canal temático, y ese contrato se extiende hasta finales de 2020. Habrá que esperar para saber cómo se soluciona este conflicto para saber donde se estrenarán las aventuras del mandaloriano sin nombre.

viernes, 18 de octubre de 2019

Conjuro de luz cierra la trilogía Sombras de magia este mes

La trilogía Sombras de magia de Victoria E. Schwab ambientada en un Londres alternativo dominado por la magia llega a su conclusión este mes de octubre. La editorial Minotauro concluye así la publicación de la trilogía, de la que ya han visto la luz en español los libros Una magia más oscura y Concilio de sombras. El final de esta saga fantástica llega con Conjuro de luz, que se pondrá a la venta el próximo 29 de octubre, en formato tapa blanda y con la traducción de Julieta María Gorlero.
La saga Sombras de magia tiene en camino su adaptación al cine de la mano de Sony, que compró los derechos de la trilogía de Schwab en 2016 y que acaba de hacer oficial que Derek Kolstad (John Wick) se hará cargo de escribir el guión.

Conjuro de luz se publica en tapa blanda, tiene 688 páginas y se puede comprar por 19,95 euros (y en ebook por 5,69 euros).

SINOPSIS 
El conflicto está servido en los distintos Londres. Las fuerzas de Kell, quien creyó ser el último Antari vivo, comienzan a flaquear bajo la presión de sus rivales. Frente a la tragedia, ¿podrá sobrevivir Arnes? ¿Quién se alzará? Lila Bard, quien fue una ladrona común, ha sobrevivido y se ha vuelto cada vez más fuerte al atravesar una serie de combates mágicos. 
Pero ahora deberá aprender a controlar la magia, antes de que esta pueda consumirla. Mientras tanto, el desprestigiado capitán del Aguja Nocturna, Alucard Emery, reúne a su tripulación y juntos emprenden una carrera contra el tiempo para conseguir lo imposible. ¿Quién tomará el control? Además, un viejo enemigo regresa a reclamar la corona, mientras un héroe caído intenta salvar a un mundo de la descomposición.

jueves, 17 de octubre de 2019

Las espadas de Lankhmar se publica en bolsillo en octubre

La edición en formato omnium (bolsillo) de la saga de Fafhrd y el Ratonero Gris continúa este octubre con su quinto volumen. Los aventureros creados por Fritz Leiber regresan de mano de la editorial Gigamesh con Las espadas de Lankhmar, novela publicada originalmente en 1968 y que forma parte de la saga de aventuras de esta pareja de singulares guerreros ladrones creados por Leiber. El libro en formato bolsillo se pondrá a la venta el próximo  24 de octubre, con portada de Enrique Corominas y la traducción de Carlos Abreu.

Las espadas de Lankhmar se publica en tapa blanda de bolsillo, tiene 384 páginas y se puede comprar por 11 euros.

SINOPSIS 
Llega la quinta entrega del Ciclo de aventuras de Fafhrd y el Ratonero gris, la gran obra de madurez de la fantasía heroica. Fafhrd y el Ratonero Gris son contratados para escoltar a la bella hija de un mercader en un peligroso viaje por mar. Los dos aventureros verán frustrados sus avances amorosos, encontraran un dragón marino y sobre todo . . . ratas, una verdadera invasión de ratas que llega a alcanzar dimensiones diabólicas.



miércoles, 16 de octubre de 2019

La serie de Cassian Andor ya tiene guionista y director

La nueva era de series de acción real de Star Wars sigue tomando forma. Si apenas dentro de un mes se estrena en la plataforma Disney+ la esperada primera temporada de The Mandalorian (por aquí tenéis su prometedor tráiler) ya están en marcha dos proyectos más. La serie que nos traerá de vuelta a Ewan McGregor en su icónico papel del maestro Obi-Wan Kenobi ya tiene su directora y guionista, y ahora ya conocemos también quién se hará cargo de varios de los episodios la primera temporada de la serie centrada en el espía rebelde Cassian Andor.

Diego Luna como Cassian Andor.
Según adelanta Variety, la serie que estará ambientada antes de los sucesos de la película Rogue One ha sido puesta en manos de Tony Gilroy, que se hará cargo de la escritura del episodio piloto y de la dirección de varios capítulos de la primera temporada. Gilroy trabajará codo con codo con Stephen Schiff (The Americans), que se mantiene como showrunner principal de la serie. Aunque todavía no hay fecha oficial para su estreno, todo indica que habrá que esperar al menos hasta 2021 para ver la primera temporada de la serie, en la que veremos regresar a Diego Luna como el espía Cassian Andor, acompañado del droide K-2SO (interpretado de nuevo por Alan Tudyk).

Tony Gilroy
La elección de Gilroy parece la más acertada, teniendo en cuenta que fue co-guionista de Rogue One y se encargó de la dirección de varios de las escenas que hubo que rodar de nuevo para la película de Gareth Edwards, así que nadie mejor para encargase de contarnos la historia previa de Cassian Andor. Además de su trabajo en el 'spin off' de Star Wars, Gilroy es conocido por su trabajo como guionista en franquicias como la saga Bourne, y películas como Michael Clayton (que también dirigió y le valió una doble nominación al Oscar), El abogado del diabloDolores Claiborne.

martes, 15 de octubre de 2019

La adaptación al cómic de Los mitos de Cthulhu de Breccia sale en noviembre

El próximo noviembre se recupera la que sin duda es la adaptación al cómic más célebre de la oscura y perturbadora mitología de horrores cósmicos de Howard Phillips Lovecraft. Se trata de Los mitos de Cthulhu que publicaron en 1974 el ilustrador uruguayo Alberto Breccia con guión del argentino Norberto Buscaglia. Los dos se dedicaron a adaptar al formato de novela gráfica unos 9 relatos originales de Lovecraft, que nos trasladan a su universo de oscuros dioses primigenios, cultos secretos y horrores cósmicos que amenazan a la humanidad desde las sombras.
Ahora la editorial vasca Astiberri recupera este clásico de la novela gráfica el próximo 7 de noviembre, en formato tapa dura y, como no podía ser de otra forma, en el blanco y negro original. En el volumen nos encontraremos con las adaptaciones al cómic de los relatos El ceremonial, La cosa en el umbral, La sombra sobre Innsmouth, La ciudad sin nombre, El horror de Dunwich, La llamada de Cthulhu, El color que cayó del cielo, El morador de las tinieblas y El que susurraba en las tinieblas.


Los mitos de Cthulhu se publica en tapa dura, tiene 128 páginas, y se puede comprar por 20 euros.

SINOPSIS 
La adaptación de Los mitos de Cthulhu, de H. P. Lovecraft, que realizaron Alberto Breccia y Norberto Buscaglia, publicada por primera vez en 1974, está considerada como una de las grandes obras maestras de la historieta. Ya cuando se lanzó, el talento de Breccia había sorprendido a los aficionados, fascinados por su excelente trabajo y su capacidad para dar vida al ominoso mundo del escritor.  
Esta edición está hecha a partir de los dibujos originales de Breccia dándole todo el peso a su dominio gráfico, especialmente a sus sutiles negros y blancos. Las visiones de Lovecraft ya constituían, en sí mismas, un perturbador viaje al sueño y la pesadilla por la mera fuerza de las palabras. Breccia agrega el poder de su trazo. Sus degradados, su mezcla de varias técnicas como el collage o la inserción de fotografías reelaboradas llevan al lector a revivir las opresivas atmósferas de Lovecraft y la inquietante fuerza que desprenden. 
Alberto Breccia aseguraba haberse dado cuenta muy pronto “de que el lenguaje tradicional de cómic no podía representar satisfactoriamente el universo de Lovecraft, de manera que empecé a experimentar con nuevas técnicas, como el monotipo o el collage” destacando que “estos monstruos informes, semejantes a los que había dibujado en El Eternauta, están hechos así porque no quería ofrecer al lector únicamente mi propia visión: también quería que cada lector añadiese algo suyo, que utilizara la base que yo le proporcionaba para vestirla de sus propios temores, de su propio miedo”.


A continuación tenéis una muestra del trabajo de Breccia y Buscaglia, y también podéis leer un avance en PDF desde la web de la editorial.

jueves, 10 de octubre de 2019

En diciembre se publican los libros que nos llevan a El ascenso de Skywalker

El próximo mes de diciembre la saga Star Wars llega a su conclusión con el estreno del episodio final, El ascenso de Skywalker (aquí tenéis el tráiler oficial y mi análisis de su contenido). Para preparar el camino a la película dirigida por J. J. Abrams llegarán como siempre novelas, cómics y guías oficiales sobre la esperada entrega final. Ahora ya sabemos que Planeta publicará en español, coincidiendo con el día del estreno del Episodio IX (20 de diciembre), tres de los libros básicos para meternos de lleno en el desenlace de la saga galáctica por excelencia.
Se trata de El arte de El ascenso de Skywalker (la guía que contiene el arte conceptual desarrollado para esta última entrega), la novela El renacer de la Resistencia escrita por Rebecca Roanhorse (y que nos  cuenta como tras la derrota en Los últimos jedi, Poe Dameron, la General Leia Organa, Rey y Finn luchan por reconstruir la Resistencia) y el cómic Star Wars: Lealtad (el volumen recopilatorio de una miniserie también centrada en la reconstrucción de la Resistencia, con Leia encabezando una delegación para solicitar la ayuda de unos viejos amigos: los Mon Calamari).
Todos ellos se pondrán a la venta en español el 20 de diciembre, con la traducción de Albert Agut Iglesias. A  continuación tenéis los detalles de cada una de estas ediciones. [También os recuerdo que en noviembre se publica en español la novela juvenil La chispa de la Resistencia, de Justina Ireland, que nos lleva con Rey, Poe Dameron y Rose Tico a una misión especial al planeta Minfar.]


El arte de El ascenso de Skywalker se publica en tapa dura, tiene 256 páginas y se puede comprar por 40 euros. ACTUALIZACIÓN: la publicación de este libro se ha retrasado hasta marzo de 2020.

SINOPSIS 
Libro ilustrado de PHIL SZOSTAK sobre El Ascenso de Skywalker que permite introducirse en el departamento de arte de Lucasfilm, encargado de crear mundos fantásticos, personajes inolvidables y criaturas inimaginables. Desde el inicial fichaje de artistas y diseñadores de producción en la sede central de Lucas pasando por los Pinewood Studios hasta la fase de post-production en Industrial Light & Magic.