Entrevista a Steven Erikson: "Espero terminar No Life Forsaken esta primavera"

Uno de los grandes regalos que me ha traído este sitio que mantengo en marcha desde hace ya casi una década es que me ha permitido poder entrevistar a autores del género fantástico a los que admiro. Sin duda, en ese podio se encuentra Steven Erikson, el escritor canadiense creador de esa maravilla que es Malaz el Libro de los Caídos.

Hace unos años ya tuve el honor de poder entrevistar a Erikson en el blog, una interesante charla que tenéis aquí, así como repetir la experiencia más adelante para el número 6 de Revista Windumanoth. Y ahora puedo traeros de nuevo en exclusiva para todos los hispanohablantes seguidores de la saga al autor canadiense, que muy amablemente ha accedido a atenderme para responder una serie de cuestiones que espero que os resulten jugosas y esclarecedoras.

Aquí os dejo con esta nueva entrevista al creador de Malaz donde Steve Erikson nos desvela detalles sobre su forma de ver la fantasía, sobre la escritura, sobre el universo malazano y sobre sus próximas obras. En especial, destaca que todo indica que Erikson no tardará mucho en concluir No Life Forsaken, la segunda entrega de su trilogía secuela de Malaz, por lo que es muy posible que vea la luz en inglés este mismo año.

Solo hay una única respuesta con posibles spoilers, avisados por el propio Erikson, pero si ya habéis leído los primeros libros de la decalogía no hay ningún problema. Sin más, os dejo con esta nueva entrevista en exclusiva al gran Steve Erikson.

ENTREVISTA A STEVE ERIKSON

1-¿Cómo te sientes ahora que puedes echar la vista atrás y ver completa la decalogía Malaz el Libro de los Caídos?

STEVE ERIKSON: Con un poco de nostalgia, para ser sinceros.  Pero es algo agradable y una especie de alivio ver que la saga sigue atrayendo a nuevos lectores. Dicho esto, la persona que escribió la saga de diez libros no es la misma ahora. No estoy seguro de la naturaleza de la desconexión que siento ocasionalmente, más allá de que sea la natural que es producto de un lapso de años dentro de una misma vida. Escribir la saga fue en muchos sentidos un acto de desesperación por mi parte: la necesidad de plasmarlo en la página era a veces abrumadora. Al mismo tiempo, la escritura me producía tal placer que parecía pasar rápidamente, como en un borrón. Puedo recuperar ese placer, por suerte, pero obviamente no de forma tan sostenida en la actualidad.  ¡Por eso no tengo pensado empezar otra saga de diez libros!

Chateando con Steven Erikson (2021)

Esta semana el escritor Steven Erikson se ha pasado por Reddit para responder preguntas de los lectores. El autor de la fascinante saga Malaz el Libro de los Caídos ha participado en una extensa charla que nos deja algunas perlas muy jugosas: desde su compromiso por concluir la trilogía de Kharkanas (dice que sigue avanzando en la escritura de Walk in Shadow, que empezó a escribir en agosto de 2020, y que confirma que será su próxima novela en publicarse), hasta desvelarnos alguna noticia esperanzadora para el fan malazano como que hay conversaciones en marcha para llevar al mundo malazano al videojuego o los juegos de mesas (meras conversaciones por el momento, por lo que dice Erikson) o como sigue progresando en su proyecto de crear una serie de ciencia ficción. También hay cosas no tan buena como la confirmación de que no hay novedades sobre una posible adaptación en televisión o cine, y que no estaría a favor de que Malaz fuera hecha en animación.

Por supuesto también tenemos muchas más información relacionada con la creación de Malaz, consejos literarios, curiosidades o reflexiones. Tenéis la traducción completa a continuación, con las preguntas que tienen posibles spoilers marcadas. Cuidado, que es una lectura larga.

Zapadores en el bosque de Mott, por Santiago Lozano.

PREGUNTAS Y RESPUESTAS

¿Qué estás leyendo actualmente?

ERIKSON: 'The Day the World Stops Shopping' de J.B. MacKinnon

¿Qué personaje/grupo de personajes fue tu favorito al escribir la saga de Malaz? 

ERIKSON: Al alcanzar todas y cada una de las nuevas secciones, esos personajes tienen que ser mis favoritos, o no funciona. Me divierto con algunos personajes, con otros tengo que atravesar un infierno. Sin embargo, Ben el Rápido siempre me divierte. 

Sobre si lee otras sagas del género y si ha visto The Wire

ERIKSON: Dejé de leer fantasía hace unos años, principalmente para evitar ser influenciado, pero también porque mis intereses se desplazaron casi exclusivamente hacia el lado de la ciencia ficción. La ciencia ficción tiene que ver principalmente con las ideas, más que la fantasía épica, creo, y me encantan las ideas. En cuanto a The Wire, no, no lo he visto, aunque todos me dicen que debería hacerlo. 

¿Hubo algún evento, historia, etc. que inspirara la historia de la Cadena de Perros?

ERIKSON: La retirada británica de Afganistán (la primera vez) fue una gran influencia. ¡Puedes leer una versión ficticia de eso con la novelas de Flashman de George MacDonald Fraser. 

¿Existe un mapa oficial o al menos uno que prefieras?

ERIKSON: Solo uno dibujado a mano en un estante, pero he publicado fotos de él. Sin embargo, existen algunas versiones muy buenas. Este es el mapa.

¿Dónde estabas cuando escribiste Las puertas de la Casa de la Muerte?

ERIKSON: ¿Dónde estaba cuando lo escribí? Vivía en Dorking, Surrey, Inglaterra. Trabajando para Toyota en el departamento de accesorios por contrato tres días a la semana. Eso era en Redhill, un viaje corto. Tenía un Psion 5X que entraba fácilmente en el bolsillo de mi chaqueta. A la hora del almuerzo, me dirigía a un centro comercial cercano y comenzaba a escribir. Luego, al final del día, me detenía en el Café Rouge en Dorking para escribir un poco más, una hora más o menos. Escribí toda la novela en unos ocho meses, todo allí en una pequeña pantalla monocromática con letra diminuta y almacenado en tarjetas de memoria plana de 64 kb. 

¿Puedo tener una pista sobre la verdadera identidad de Caminante del Filo? 

ERIKSON: No.

Steven Erikson: "¿Qué sentido tiene la fantasía si la imaginación del lector no se involucra como parte esencial del proceso creativo?"

Mientras esperamos la conclusión de Malaz, el Libro de los Caídos en español (ya sólo falta por publicarse el último volumen, El Dios Tullido) nada mejor que leer una entrevista con Steven Erikson. Aunque es algo antigua, ya que realizó en 2008 (cuando la saga todavía no estaba concluida en inglés) sin embargo contiene los suficientes temas interesantes como para traducir su mayor parte (y además no contiene spoilers de las novelas de la saga). Fue realizada por Jay Tomio para Robochao.com, al que aprovecho para agradecer desde aquí su permiso para traducirla al español y compartirla con vosotros. 

El poder de Mael, por Lauren Saint Onge.

Sobre el cambio estilístico a partir de Las puertas de la Casa de la Muerte

"En muchos sentidos, me acerqué a Los jardines de la Luna como lo haría con cualquier proyecto de ficción. Me habían educado en el estilo no emotivo que prevalece en la ficción contemporánea. Escribí en el estilo de "él/ella dijo" en lugar de "él/ella gruñó, siseó", etc... y donde utilicé complementos tan descriptivos que finalmente fueron eliminados. En cierto sentido, esto no encaja con el estilo del género; los lectores que buscan una trama intensificada con la aventura y la emoción están acostumbrados a un contexto emocional totalmente transmitido por el diálogo, un atajo estilístico (del tipo que irrita a Stephen King). No quieren tener que adivinar o valorar ese contexto. Estaba trabajando duro para transmitir el contexto emocional a través de los gestos y la inferencia en lugar de algo más obvio. El empeño editorial fue que trabajara esa emotividad interna, lo que hice, aunque con cierta incomodidad.
No me siento mal por ello. Había suficientes elementos inusuales y desafiantes en la novela que cualquier cosa que pudiéramos hacer para facilitar el camino era probablemente algo bueno. Sin embargo, con el tiempo, y en los libros subsiguientes, he vuelto a mi estilo original, uno con el que me siento más cómodo. Creo que puedo salirme con la mía ahora, ya que mis lectores ya saben como leer mi trabajo.

Lauren S. Hissrich explica como han enfocado The Witcher

La primera temporada de The Witcher cada vez está más cerca. Los rumores señalan que los ocho episodios se estrenarán en diciembre, y por el momento ya hemos podido ver el aspecto que lucirán los tres protagonistas principales de la serie de Netflix. Mientras esperamos el primer tráiler oficial, que podría salir hoy mismo durante el panel que la serie tiene en la Comic-Con de San Diego, la showrunner y guionista principal de la serie Lauren S. Hisrrich se ha pasado por la revista EW para responder algunas cuestiones sobre lo que podemos esperar de esta adaptación de la saga de novelas de Andrzej Sapkowski. Os dejo la traducción de todo lo que ha comentado.

Lo más excitante de este proyecto

"Realmente me encanta la idea de tomar esta serie de novelas que los fans ya adoran y llevarlas a una nueva audiencia. También es divertido explorar lo que sucede entre las páginas de los libros. Los libros exploran eventos durante un largo período de tiempo, pero también hay una historia que se va saltando. Yennefer, por ejemplo, algunos de los momentos más importantes de su vida, los conocemos en flashback. Tenemos que explorarlos en tiempo real. Es emocionante tomar el trabajo de Andrzej y darle vida."

Sobre su acercamiento a la obra de Sapkowski 

"Leí El último deseo y me encantó. Pero nunca me hubiera llamado una escritora de fantasía antes de esto. He hecho algunos shows de cómics, he hecho mucho drama. Así que cuando leí el libro me encantó, pero nunca pensé que debía adaptarlo personalmente. Cuando Netflix se acercó, volví a leer los relatos y empecé a pensar qué podría aportar a esto. Estos tres personajes, Geralt, Yennefer y Ciri, realmente salieron a la superficie. Si quitas todos los demás elementos de fantasía, te quitas la magia, la historia, la violencia y el sexo, todavía tienes a tres personajes que son esta familia inconexa y rota que realmente se necesitan, aunque no quieran admitirlo. Y esa fue una de las cosas más atractivas para mí."

Entrevista a Steven Erikson en el nuevo número de Windumanoth

El sexto número de la Revista Windumanoth se publica en mayo, y tengo que reconocer que es uno de los que más emoción me causa. Durante los casi dos años que lleva en marcha el proyecto hemos tenido ocasión de entrevistar a una larga serie de autores (Joe Abercrombie, Kameron Hurley, Tim Powers, Andrezj Sapkowski, Nora K. Jemisin, Tad Williams, Ken Liu, y muchos más), las voces más interesantes de la fantasía y ciencia ficción actuales. Y en esta lista no podía faltar uno de los grandes de la fantasía épica: Steven Erikson, el autor de Malaz, el Libro de los Caídos. El escritor canadiense estará en exclusiva en nuestro nuevo número y para hacerle un recibimiento a la altura llega acompañado de un portadón de Marc Simonetti, con una de las ilustraciones más potentes de dedicadas a la saga Malaz.

En esta nueva entrevista que he podido realizarle para Windumanoth el autor nos habla de sus influencias literarias, sobre la importancia de la magia, la influencia de la arqueología y la historia en el universo malazano, el conflicto como motor de la humanidad, como es desarrollar un universo fantástico compartido, el uso desmedido de la violencia en la fantasía moderna o su trabajo en la próxima trilogía de Malaz. Una entrevista libre de spoilers de sus novelas, así que la podéis leer sin haber iniciado la decalogía de Erikson, pero que nos deja las interesantes reflexiones a las que nos tiene acostumbrados el autor canadiense, y que destila su amor por la fantasía. Como muestra, este pequeño adelanto que os dejo: "La realidad es la cultura que vivimos, la fantasía es la cultura que imaginamos, y somos una especie inquieta que anhela la fantasía."
En este número también he colaborado con el artículo Los pilares de la Tierra Media, en el que analizo el origen y desarrollo de las tres historias más importantes del legendarium de J. R. R. Tolkien (La caída de Gondolin, Beren y Lúthien, y Los hijos de Húrin), como surgieron en la imaginación del autor en los años de la Primera Guerra Mundial y su importancia en el universo fantástico de la Tierra Media. Espero que lo disfrutéis tanto como yo escribiéndolo.

Podéis consultar el contenido completo del número de Windumanoth que se publica en mayo en este enlace de la web oficial de la revista (donde también tenéis las opciones para comprarla, tanto en físico como en digital).

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Entrevista a Tomás Sendarrubias, autor de Las Crónicas del Dios Muerto

Campo de batalla, por Siana Dimitrova.

La fantasía en español es uno de esos procelosos y peligrosos lugares en los que a los autores patrios más les conviene llegar armados de la cabeza a los pies, como si de un campo de batalla se tratara. Hoy visita el blog uno de esos autores que se está abriendo camino con la fuerza de su palabra, mucha ilusión y una obra de fantasía épica realmente destacable. Se trata del madrileño Tomás Sendarrubias, autor de la trilogía (ya completada) de Las Crónicas del Dios Muerto. Esta saga fantástica formada por Las Cortes de la Tormenta, La Guerra Relámpago y Las Reinas del Trueno nos lleva hasta un mundo de factura medieval donde diversos reinos y personajes se enfrentan entre si, y donde los antiguos dioses desterrados del mundo amenazan con regresar para cambiar todo para siempre. Sendarrubias ha construido una adictiva historia llena de realismo, magia, tramas políticas, batallas, traiciones y giros sorprendentes en un mundo de factura medieval con un trasfondo histórico-social construido con mimo y detalle. 
En las reseñas que he enlazado arriba tenéis mi opinión sobre las dos primeras entregas de la saga, pero hoy podéis conocer muchos más detalles de esta fascinante trilogía española gracias a esta entrevista al propio Tomás Sendarrubias. El autor madrileño nos explica con detalle, y de forma muy amena, como descubrió la fantasía, sus autores fetiches, como es escribir una trilogía formada por libros de más de 700 páginas, los entresijos del mundo de Las Crónicas del Dios Muerto, el difícil mundo de la publicación en español o cuáles son sus próximos proyectos. Una lectura muy recomendable, tanto para los que queráis saber más sobre su obra, como para aquellos que estéis iniciándoos en el mundo de la escritura en español.

Reconoces que tu primer acercamiento al género fantástico fue gracias a la película animada de El Señor de los Anillos de Ralph Bakshi, y que gracias a ella llegaste a las novelas de J. R. R. Tolkien y la fantasía. ¿Cuáles fueron los primeros autores que leíste del género y que te fascinó de ellos? ¿Cuáles te parecen que son tus principales influencias (incluyendo autores que no sean de la fantasía épica)?

El primer autor de género fantástico que leí fue, como comentas arriba, Tolkien, y después vino T.H y su saga Camelot, en la que adapta el mito artúrico tal y como lo había dejado plasmado Thomas Malory en La Muerte de Arturo. Y con todo esto, un poco antes o un poco después, no sé, estaban la serie de dibujos de Dragones y Mazmorras, y los librojuegos de los ochenta...  Y entonces, llegó la Dragonlance. El primero de los libros que leí de esta saga (y que curiosamente era el segundo de la trilogía original, La Tumba de Huma) lo encontré en la biblioteca de la piscina municipal, y a partir de ahí empecé a leer de forma casi obsesiva toda la saga, lo que estaba ya publicado y lo que iba saliendo. Supongo que como casi todo el mundo de mi época, anduve entre la Dragonlance y los Reinos Olvidados. Y lo que me gustaba de ellos es que todo era épico, todo era posible, y al mismo tiempo, todo era muy claro... los buenos eran buenos, los malos eran malos...  Y los personajes que se movían entre medias, como podían ser Raistlin en la Dragonlance o Kelenvor Lionsbane en Avatar, eran la versión literaria de Lobezno, mucha mala leche aparente, pero en el fondo buen corazón. Luego llegarían Marion Zimmer Bradley, Stephen Lawhead, Michael Moorcock... pero creo que fuera del mundo Dragones y Mazmorras, el que me dejó más "tocado" fue Guy Gavriel Kay, en dos de sus trabajos, y por motivos muy diferentes, la verdad. En Tigana me encontré por primera vez con una novela histórica pasada por el tamiz de la fantasía, algo a lo que en su momento no le di toda la importancia que tenía, y que luego resultó muy evidente cuando me metí a leer Canción de Hielo y Fuego o La Trilogía de los Match. Había visto a alguien hacer eso antes, y había sido a Guy Gavriel Kay en Tigana. La otra obra de Kay que me gustaría mencionar es El Tapiz de Fionavar. La mezcla de mitología artúrica con fantasía épica, personajes de nuestro mundo, drama, tragedia, romance, aventuras... Los leí cuando estaba acabando el instituto o empezando la facultad, no tengo la fecha bien ubicada, pero sin duda ha habido muy pocos libros que haya vivido tan intensamente.

Tomás Sendarrubias.

En cuanto a influencias, es una cosa un poco... rara. Podemos hablar de qué autores considero que he podido aprender algo, aunque tampoco sabría decir hasta que punto me puedo parecer a ellos o han influido en lo que yo hago. Dentro de la literatura de fantasía más contemporánea, la verdad es que sí que hay tres a los que tengo que destacar, y con los que me encontré prácticamente de forma simultánea: Andrzej Sapkowski, Scott R. Bakker y George R.R Martin. Fui alternando la lectura de La Saga de Geralt de Rivia, Príncipe de Nada y Canción de Hielo y Fuego, y puede que sean los libros que más hayan influido en Las Crónicas del Dios Muerto, pero sobre todo porque cuando los leí fue cuando me di cuenta de que quería hacer algo así. Al margen del mundo de la fantasía épica, espero haber aprendido algo de Neil Gaiman, que ha sido siempre un auténtico fetiche para mí; de Dan Simmons, Clive Barker, Colleen McCullough... Hasta del sentido dramático de Shakespeare, la poética de Lorca o el sentido de la tensión de Stephen King cuando se pone a escribir bien... Y no puedo dejar de lado todo el cómic que he leído, que es mucho. Chris Claremont, Geoff Johns, Grant Morrison...  Así que más que influencias, espero haber estado a la altura de los profesores que he elegido tener.

Steven Erikson: "Necesité 10 novelas para preparar al lector para las escenas finales de Malaz"

En octubre se ha publicado la última obra de Steven Erikson, la novela de ciencia ficción Rejoice, a knife to the heart, y para la ocasión la web inglesa Fantasy Hive le ha realizado una extensa entrevista sobre ella. Por suerte para nosotros también le han preguntado sobre el universo de Malaz, el Libro de los Caídos, dejándonos un buen puñado de información sobre diversos e interesantes temas: sobre el impulso creativo necesario para completar una decalogía épica tan extensa, como es trabajar con su amigo Ian C. Esslemont, sobre como es escribir la novelas de los nigromantes Bauchelain y Korbal Espita, y sobre lo cerca que estuvieron de vender los derechos de la saga. Pero sobre todo, me quedo con su divertida reflexión sobre el momento en el que se dio cuenta que solo le quedaban dos libros para cerrar su extensa saga malazana.
En definitiva, una buena lectura para amenizar la espera de la próxima publicación en español de Polvo de sueños, el esperado noveno volumen del Libro de los Caídos que se pone a la venta el 22 de noviembre.

Malaz, por Marc Simonetti.

Sobre la creación de una saga tan compleja como Malaz, el Libro de los Caídos

"¿Sabes que? ¡Miro atrás y literalmente no puedo recordar cómo lo conseguí! Comencé Los jardines de la Luna en 1991 o 1992. Y escribí el borrador, no conseguí un editor, viviendo en Canadá en ese momento, e incluso entonces tenía claro en mi cabeza a dónde iba a ir esto, y que iban a ser 10 libros en total. Lo que sabía es que no iba a mencionarlo al lanzar el proyecto, inicialmente lo lanzamos como una trilogía. Simplemente, no quería asustar a nadie. Porque ya sabes, haces esa promesa como un escritor novato, y es una promesa bastante importante. Pero tenía escenas que ocurrían hacia el final de la décima novela que permanecieron en mi cabeza durante quince años. Entonces, se trataba de, bueno, lo que tengo que hacer es ser lo suficientemente paciente como para tomarme mi tiempo para llegar allí, porque si quería algún tipo de contexto emocional para esas escenas, como tan visceralmente la sentía cuando las tenía en la cabeza, tenía que preparar al lector. Y en algunos aspectos, se necesitaron casi las diez novelas para preparar a los lectores para esas escenas finales. Y tenía una inmensa ambición en ese momento y me impulsaba mucho. Una vez que obtuve la luz verde para la saga de diez libros, realmente no hubo forma de detenerme. ¡Y había incluso un temor de morir antes de que pudiera terminarlo! Recuerdo que me sorprendió una cita que leí en alguna parte, cuando Robert Jordan estaba en sus últimos años, en una firma de libros donde una anciana expresó su temor de que ella muriera antes de que él terminara la saga. Y, por supuesto, la amarga ironía es que fue el propio Jordan el que murió antes de que pudiera terminar la saga. Y mientras más me acercaba al final, hubo una desastrosa decisión de hacer arqueología en Mongolia entre los libros nueve y diez, y eso casi me mata, de una infección estomacal y luego de una picadura de araña, sencillamente comenzó a volverse ridículo. Y luego me di cuenta de que si me moría en Mongolia entre el libro nueve y el diez, en cualquier lugar del mundo en que estuviera mi lápida la gente iría a orinarse en ella anualmente, así que pensé "bien, tengo que terminar esto". Y regresé (estaba viviendo en Falmouth en ese momento), así que volví a Cornwall, asenté mi culo y lo terminé. Así que el miedo puede ser una fuerza impulsora en estas cosas."

Steven Erikson en la Comic Con de Portugal

El pasado fin de semana Steven Erikson estuvo en Lisboa, asistiendo a la Comic Con de Portugal. El acto principal de dicha visita tuvo lugar el sábado 8 de septiembre, cuando al autor de Malaz el Libro de los Caídos concedió una entrevista en directo y respondió a las preguntas de los asistentes al acto. Gracias a uno de los lectores portugueses que estuvo allí y tomó notas de todo lo que se dijo, ahora podemos tener un resumen de las principales declaraciones de Erikson. 
Hay que tener en cuenta que el propio informante advierte que tomó las notas sobre la marcha y por tanto todas las declaraciones hay que cogerlas con pinzas. Pero lo cierto es que varias declaraciones se la hemos leído antes a Erikson, así que podemos estar lo suficientemente seguros de que la transcripción en general es lo bastante fiable para traducirla.
Os dejo lo más interesante del acto de Erikson en Lisboa (sin spoilers, por cierto).

Ben el rápido, por Kremena Chipilova.

Como ya ha comentado en otras ocasiones, Erikson desveló que la estructura de Los jardines de la Luna fue un calco deliberado de la de Dune de Frank Herbert, ya que era el libro que estaba leyendo en ese momento. (De hecho, los epígrafes de inicio de cada capitulo son uno de los guiños evidentes). En particular, lo que más le gustó a Erikso fue el concepto de empezar 'in media res'.

Erikson aseguró que el nivel actual de los efectos CGI del cine es lo suficientemente bueno para Malaz. Sin embargo, no especificó qué tipo de presupuesto necesitaría tener para realizar una adaptación a la altura.

El autor canadiense también profundizó en su estilo de escritura elíptica (así la definió): al comienzo de cada capítulo, siempre escoge algo que sirva de campana (una emoción, un gesto, una idea o algo en el mismo nivel de sutileza). Luego, su trabajo consiste en recuperar ese elemento al final del capítulo para cerrarlo, formando así un ciclo dentro de cada capítulo y, según sus propias palabras, "hacer sonar la campana nuevamente". Afirma que escribir capítulo a capítulo en lugar de libro a libro es lo que le ayuda a mantenerse en marcha, y dijo que nunca se sintió intimidado por estar en la página 4 o 5 de lo que percibió que sería un libro de 1000 páginas. También describió sus libros como los "relatos cortos más largos del mundo" (algo que también ha mencionado en una reciente entrevista en Francia).

Steven Erikson: "La magia en Malaz crea una cultura sin sesgo de género"

El pasado mes de mayo Steven Erikson estuvo en Francia asistiendo al Festival 'Les Imaginales', una convención anual dedicada a la literatura fantástica que tiene lugar en Épinal. El autor canadiense había sido invitado con motivo del relanzamiento en nuestro país vecino de su saga Malaz, el Libro de los Caídos, que (igual que ha ocurrido en España) ha sido recuperada por la editorial Leha después de una primera publicación, inconclusa, en manos de una editorial diferente. (Ya os mostré hace tiempo la espectacular portada francesa para la nueva edición de Los jardines de la Luna, a cargo de Marc Simonetti).
Durante su estancia en Francia, Erikson ha asistido a diversas charlas con sus lectores y ha concedido entrevistas a varios medios franceses, y entre estas últimas me ha llamado la atención la entrevista realizada por la web JustAWord (entre otras cosas porque está disponible en inglés).
Os traduzco algunos de sus fragmentos más interesantes.

MALAZ PARA NUEVOS LECTORES
"La saga es una historia de un mundo alternativo, un mundo donde existe la magia. Es un tipo de narración en la que para empezar te sumerges en eventos históricos. Afortunadamente, hay una sensación de que la vida continúa después de la saga tanto como que existe vida antes de la saga. Realmente no tiene un principio y un final, es más una pieza o un fragmento de la historia. Como arqueólogo y antropólogo, quería abordarla con muchas perspectivas y puntos de vista posibles en términos de interpretación de la historia. De eso trata, en parte, la historia.

En segundo lugar, la inspiración fue la Ilíada, el tipo de relato donde los dioses participan activamente en el reino de los mortales. De la misma manera, quería que muchos personajes tuvieran los pies en el suelo como ladrones y personas que viven en la calle. Entonces, puedes seguir los niveles de poderes y ascender hasta los dioses. Por supuesto, la mayoría de la gente piensa que los dioses controlan todo, pero yo quería revertir eso para que el ladrón callejero pueda hacer caer a los dioses, y esto funciona en ambos sentidos."

Steven Erikson: "No hay nada para glorificar en la guerra"

No es ninguna revelación que Steven Erikson es uno de los autores que más admiro, como muchos de los que seguís a diario este blog, así que hoy es sin duda una ocasión muy especial. El autor de la decalogía de fantasía épica Malaz, el Libro de los Caídos ha tenido la amabilidad de hacer un hueco en su apretada agenda de escritura y atenderme para una entrevista en exclusiva para sus lectores españoles. Reconozco que esta ocasión me ha llenado de emoción y de una particular presión, porque no es fácil entrevistar a un escritor al que se respeta tanto y al mismo tiempo tratar de preguntarle algo que no respondido ya mil veces. Así que sencillamente he intentado reunir un puñado de cuestiones que sean lo suficientemente interesantes tanto para los lectores que acaban de descubrir la obra de Erikson como aquellos que llevamos mucho tiempo bregando entre zapadores, malditos y Ascendientes.
Antes de nada quiero agradecer especialmente la colaboración de Beatriz Garrido y Laura Moreda Caballero, que me ayudaron a dejar perfecta la entrevista (¡muchas gracias chicas!), así como las sugerencias de Ces y Antonio Torrubia, que añadieron unas cuantas cuestiones interesantes.

Sin más, os dejo con esta entrevista en exclusiva con Steven Erikson, de la que también podéis encontrar la versión en inglés al final, tras mi traducción. Por supuesto, cualquier error de interpretación es completamente mio.
¡Disfrutadla, malazanos!

Steven Erikson (crédito: facebook oficial del autor).

¿Cómo le presentaría su saga a un nuevo lector? ¿De qué tratan sus diez libros de Malaz el Libro de los Caídos?

STEVEN ERIKSON: El género es fantasía épica, aunque la saga también podría describirse como una historia dramatizada en un mundo alternativo, uno donde la magia funciona y los dioses están activos en el reino de los mortales. Pero esto no es simplemente una historia de naciones, reyes, reinas, imperios y tiranos. Más bien, la saga explora la vida de cada estrato social, en muchas culturas y civilizaciones; desde pequeños ladrones a soldados (en ambos lados del conflicto) pasando por taberneros, hechiceros, sacerdotes, semidioses y dioses.

Otra forma de responder a tu pregunta: la saga de Malaz narra un período de la historia centrado en un imperio en particular (el Imperio de Malaz) durante un tiempo de expansión y conquista, y cómo este imperio se convierte en instrumental para cambios fundamentales en el mundo (una vez que intervienen los dioses).

Su saga empezó a publicarse en 1999 y se terminó en 2011, un tiempo récord. Felicidades, porque no es algo habitual en fantasía encontrarse una decalogía escrita en tan poco tiempo. ¿Le ayudó a terminarla tan rápido el tener muy claro desde el principio el desarrollo completo de la saga, o hubo muchos cambios inesperados a lo largo de su escritura?

S. ERIKSON: Tenía una visión clara de dónde terminaría la saga de diez libros y sí, esto me ayudó enormemente, aunque mantenerme ajustado, asegurándome de que cada etapa fuera lo más completa posible, fue difícil. Necesitaba tener mucha paciencia, sabiendo que me llevaría al menos una década llegar a las escenas finales que tenía en mi cabeza. En cuanto a los cambios inesperados, oh sí, hubo muchas sorpresas en el camino, pero ninguna fue tan extrema como para alterar la conclusión de la saga.

Steven Erikson: "Los jardines de la Luna es una prueba de fuego para el lector"

Malaz el Libro de los Caídos es una de las sagas más ambiciosas y complejas de la fantasía moderna, y todo ello es fruto del trabajo de su autor, Steven Erikson. El escritor fue capaz de terminar, entre 1999 y 2011, una extensa saga de diez novelas que ahora está recuperando el sello Nova y que por fin se publicará completa en español. Ahora que muchos lectores se están acercando por primera vez al fascinante mundo malazano es una ocasión inmejorable para conocer un poco mejor al propio Steven Erikson y descubrir como se gestó todo esta asombrosa historia.

En 2014 la web The Arched Doorway tuvo la ocasión de entrevistar al autor canadiense y en ella Rebecca Lovatt le hace una serie de preguntas muy interesantes sobre la creación del universo de Malaz, su trabajo junto con su amigo Ian C. Esslemont, la influencia de la historia y la arqueología en sus novelas, sobre como empezó a escribir, sobre sus próximos trabajos, sus obras favoritas y sus influencias, sobre como escribir o la piratería en la era digital. Un completo repaso a la obra y vida de uno de los autores más interesantes de la fantasía actual que me he tomado el trabajo de traducir entera porque considero que es muy reveladora. Espero que la disfrutéis tanto como yo he disfrutado traduciéndola.
(También tenéis la opción de escuchar la entrevista completa en inglés, podéis encontrar el audio al final de la traducción).

PREGUNTA: Hola, estoy con Steven Erikson, autor de Malaz el Libro de los Caídos. ¿Podrías hablarnos un poco sobre ti mismo?

STEVEN ERIKSON: Yo solía ser arqueólogo, he trabajado durante unas 20 campañas en el centro de Canadá, en su mayoría, así como en Centroamérica y los Estados Unidos. Estaba realizando un Máster de arqueología cuando lo abandoné para aceptar un programa de escritura en la Universidad de Victoria [Canadá]. A partir de ahí, estuve en un programa de escritura en el Taller de Escritores de Iowa [EE. UU]. Curiosamente, creo que aprendí más en la licenciatura de la Universidad de Victoria que en Iowa. Pero Iowa me dio dos años más para escribir, lo cual fue genial.

Yo no estaba escribiendo fantasía, lo más cercano que llegué a escribir en términos de fantasía sería lo que ellos llaman realismo mágico. Más allá de eso, he estado escribiendo a tiempo completo durante unos 15 años, y según la última vez que conté, tengo 22 libros publicados. 

[Nota: la entrevista es del año 2014, por lo que podemos añadir a esta cuenta Fall of Light, que finalmente fue publicado en 2016].

P: Muy amable. Entonces ¿tu experiencia como arqueólogo ha influido en tu escritura?

S. ERIKSON: Fuertemente, si. En realidad el mundo de Malaz es una creación común de Ian C. Esslemont, o Cam como yo lo conozco, y mía. Ambos somo arqueólogos, y nos conocimos en un proyecto en el noroeste de Ontario. Nos hicimos amigos íntimos, y terminamos compartiendo un piso en Victoria, y jugamos mucho al rol. Durante el juego, comenzamos a construir este mundo secundario, este mundo malazano y su historia. Lo hicimos durante años.

Jugamos a través de muchos personajes, y esto sin duda dio algo de profundidad al mundo que estábamos creando. Como arqueólogos y antropólogos, ambos estábamos interesados en una forma de representación realista de este otro mundo, de modo que la geografía, la geología, la historia, las culturas, todo está basado en lo que conocíamos sobre la dinámica de la evolución social.

P: Muy interesante. Escribiste tu realismo mágico con tu verdadero nombre, ¿así que por qué Erikson?

S. ERIKSON: Mi segundo libro fue publicado cuando estaba en Reino Unido, y ha sido reeditado bajo Erikson, es This River Awakens. En ese momento, sin embargo, fue publicado con el nombre de Steve Lundin. Y luego firmé para publicar Los jardines de la Luna con un editor diferente, y los editores del libro original, This River Awakens, contactaron con mi agente y le dijeron "Bueno, no queremos el mismo nombre para este género diferente a la ficción contemporánea". Así que tuve que usar un seudónimo.

Ian C. Esslemont: "Hay tantas historias en el mundo que Steven Erikson y yo hemos creado que hay más que suficiente para cualquier carrera"

El mundo de Malaz sigue más vivo que nunca gracias al trabajo incansable de sus dos creadores, Steven Erikson e Ian C. Esslemont. Mientras en España se ha recuperado por fin la saga principal del Libro de los Caídos en el sello Nova, los dos autores canadienses continúan empeñados en expandir este ambicioso universo fantástico. Actualmente Erikson está trabajando en el último volumen de su Trilogía de Kharkanas donde ha retrocedido milenios para contarnos la historia ancestral de los tiste andii (tenéis mi reseña del primer libro Forge of Darkness en este enlace); mientras que Esslemont se ha embarcado en la difícil misión de narrar el jugoso origen del Imperio de Malaz en la trilogía Path to Ascendancy (mi reseña de la primera parte, Dancer's Lament, está aquí).

La segunda parte de esta trilogía no se publicará en inglés hasta el próximo noviembre con el título de Deadhouse Landing (tenéis más detalles en esta entrada), así que este puede ser un buen momento para compartir una interesante entrevista concedida el año pasado por Ian C. Esslemont a la página The Critical Dragon. En ella el escritor canadiense habla sobre su última obra, Dancer's Lament, y sobre lo que significa centrarse en un periodo tan importante de la historia malazana como es la fundación del Imperio que da nombre a este complejo y rico mundo. También nos explica algunos detalles sobre la forma de construir este universo compartido con su amigo y compatriota Steven Erikson.

Aprovecho para agradecer desde aquí a Aidan-Paul Canavan que me haya permitido traducir su interesante entrevista para poder compartirla con todos los seguidores malazanos del blog.

ENTREVISTA a IAN C. ESSLEMONT

Pregunta: Su última novela Dancer's Lament (Path to Ascendancy 1) es el primer libro de una trilogía de precuelas ambientadas en el mundo de Malaz. Por lo tanto, si usted puede perdonar la franqueza, quería hacer algunas preguntas al respecto. Entonces, ¿de que trata Dancer's Lament?

Ian C. Esslemont: En primer lugar, muchas gracias por la oportunidad de hablar sobre los libros de Malaz. Una de mis principales expectativas para Dancer's Lament es que cualquier lector de fantasía general que nunca haya leído nada de Steve [Erikson] o yo mismo pueda coger el libro y disfrutarlo, y tal vez interesarse por el mundo más amplio retratado.

Por eso lo que voy a decir es que trata sobre personajes. Es realmente, en su centro, un estudio de personajes: qué elecciones hacen y cuáles son las consecuencias de esas elecciones; cómo los movimientos aparentemente inocuos pueden tener enormes consecuencias más adelante en la vida; y más aún, cómo la historia tradicional sobre "grandes acontecimientos" y "grandes hombres y mujeres" es desde mi punto de vista completamente engañosa.

También diré que recelo mucho de la palabra "precuela". No me gusta. Veo esto como una nueva serie en el mundo de Malaz (Camino a la Ascensión) que (podría) alargarse tanto como sea necesario para contar la historia.


P: Así que en lugar de precuela ¿sería más correcto llamarlo el primer libro de una nueva saga ambientada en la historia temprana del Imperio de Malaz?
ICE: Sí, creo que sí. Sin embargo, no hay ninguna promesas sobre más novelas más allá de las tres primeras; digamos solo que la puerta está abierta.

P: Has mencionado la teoría de la historia de "los grandes hombres y mujeres", y creo que ya has hablado de esto antes, pero ¿podrías explicar eso un poco más?

ICE: Es la distinción entre la vieja historia "clásica" y la nueva "historia social" (o no tan nueva) que se centra en las experiencias/cultura/sociedad de la mayoría de la población real, en lugar de la pequeña élite privilegiada.


P: El mundo y la historia donde transcurren Malaz son enormes, así que ¿por qué la historia temprana de, podemos llamarlos Danzante y Kellanved, los convirtió en el centro de atención de una trilogía?
ICE: Tienes razón en que la historia, y la prehistoria, del mundo de Malaz se remontan muy, muy atrás. Mucho más lejos que Dorin o Wu (otra razón por la que soy tan cauteloso con la palabra "precuela").
Por su parte Kellanved y Danzantes han servido, por diversas razones que resultarán evidentes, como parte de su propia conjunción móvil de destinos y vectores en algo que luego se propagará ampliamente en el mundo hacia el futuro, logrando muchas cosas mucho más allá de la fundación del propio Imperio de Malaz. Por esta razón (entre muchas) son la opción más a mano para contar la historia de este mundo.
Por no hablar de que eran los actores principales con los que Steve y yo jugábamos en su día...

Joe Abercrombie habla sobre su forma de escribir

El inglés Joe Abercrombie es una de esas joyas que nos ha regalado la nueva fantasía a los lectores insaciables. Con poco más de una década como escritor profesional ya nos ha dejado unos cuantos títulos imprescindibles para el grimdark (o fantasía oscura) como son su trilogía La Primera Ley, la historia de la implacable Monza Murcatto en La mejor venganza, la brutal novela bélica Los Héroes o el western fantástico de Tierras rojas. Por si fuera poco también ha incursionado con éxito en la literatura juvenil, con su particular estilo sucio y realista, en la trilogía de aires vikingos del Mar Quebrado.
Por suerte para los que disfrutamos con su estilo descarnado, Abercrombie ya tiene nuevos proyectos en el horizonte. Para empezar ya tiene fecha de publicación su primera antología de relatos, Sharp Ends (que sale en inglés el próximo abril y que Alianza publicará en español este otoño); al mismo tiempo ya se ha puesto manos a la obra con una nueva trilogía que estará ambientada en el mundo de La Primera Ley unos treinta años después de la original.

Además de su prolífica obra, Joe Abercrombie es uno de esos autores a los que les encanta conversar con medios de su vida y milagros. En una reciente entrevista concedida a Inverse el autor inglés nos habla sobre como es el proceso creativo, sobre los autores en los autores que le sirven de inspiración o sobre sus próximos trabajos. Os dejo a continuación un resumen de los más interesante de la entrevista.
El escritor empieza hablando sobre como aborda el 'worldbuilding' de cada una de sus obras. Como no podía ser de otra manera Abercrombie reconoce que la forma de acercarse a sus mundos es muy diferente, segun se trate de una obra enfocada a un público adulto o juvenil.

"En el caso de los libros para adultos [La Primera Ley], era un mundo que había estado desarrollando y pensando durante años (algunas de las ideas venían desde la misma infancia). También era un mundo que intencionadamente era fantasía épica muy "clásica" de muchas maneras, porque quería poner por escrito mi propia visión de la fantasía épica clásica. Por lo tanto tenía que tener muchas de esas cosas que esperarías de la fantasía épica: torres mágicas, reinos nobles acosados por situaciones imposibles, hermosas ciudades amuralladas a la orilla del mar espumoso. Era un mundo que, realmente, había desarrollado y madurado durante un período muy largo de tiempo, y de alguna manera cuando empecé a escribir el mundo ya estaba, al menos en parte, 'allí'."

En cambio para la trilogía del Mar Quebrado "el enfoque fue muy diferente, ya que era un mundo desarrollado exclusivamente para contar esa historia. Personaje, trama y el mundo realmente crecieron juntos muy rápidamente para complementar entre sí." Abercrombie vuelve a hablarnos de algo que ya le hemos oído comentar en otras ocasiones: que la idea de Medio Rey surgió al imaginar un príncipe incapaz de luchar en una sociedad basicamente guerrera. Como necesitaba un mundo donde el "muro de escudos" fuera un elemento propio de esa sociedad, se decantó por una sociedad de tipo vikingo.

Ian McShane habla de su personaje en la sexta temporada

Uno de los primeras incorporaciones de la sexta temporada de Juego de tronos en darse a conocer fue la del actor Ian McShane. Aunque no se dijo a quién interpretaría en la serie de HBO si que supimos que "su papel tiene poco tiempo en pantalla esta temporada, pero es de vital importancia."
Ahora en una entrevista concedida a BBC Breakfast el actor británico ha desvelado algunos detalles más sobre su papel en la nueva temporada de la serie, lo que nos permite especular sobre a quién dará vida y en que sentido será vital su importancia.
Ojo, que las declaraciones pueden contener spoilers para los más sensibles.

En concreto las declaraciones de McShane, que podéis ver en el fragmento del video de más abajo, son las siguientes: 

"Mi personaje realmente es como un ex-guerrero que ha convertido en un pacifista, así que tengo un grupo de pacíficos... una especie de culto que... Traeré de vuelta a un personaje muy querido que todo el mundo piensa que está muerto".

Las palabras del actor podemos relacionarlas con uno de los personajes que fue casteado durante el pasado verano:

Sacerdote, entre 40 y 50 años. Un rudo ex soldado que encontró la religión. Ahora es un sacerdote rural errante que oficia entre los pobres del campo. Un hombre amigable que ha resistido muchas batallas

Con estos datos no hace falta echarle mucha imaginación para imaginar que McShane interpretará a un versión televisiva de lo que parece una fusión de dos personajes de Festín de cuervos: el Septon Meribald y el Hermano Mayor de Isla Tranquila.
En cuanto a su afirmación de que traerá de vuelta a un personaje al que todos dan por muerto... bueno, todos sospechamos quién parece haber encontrado un pacífico retiro en Isla Tranquila, ¿verdad?. La pregunta es si ese personaje dado por muerto tendrá más peso en lo que queda de temporada.

¿Que papel pensáis que jugará Ian McShane en la sexta temporada?

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Emilia Clarke habla de su trama en la sexta temporada

Uno de los personajes de Juego de tronos que más simpatías y odios levanta es sin duda Daenerys Targaryen. La última vez que vimos a la Madre de Dragones en la pasada temporada no se encontraba en una situación particularmente prometedora: rodeada de una gigantesca horda dothraki. Sin duda, tener a un dragón de su lado seguro que ayuda... pero ¿qué le espera a Daenerys en la sexta temporada?

Aunque el rodaje de la nueva temporada de Juego de tronos todavía sigue en marcha y es pronto para tener declaraciones , la actriz Emilia Clarke ha concedido una entrevista a The Wrap en la que ha dejado caer algunos detalles de su trama. La actriz confirmó que durante el comienzo de la temporada estará rodeada de "qoy qoyi", es decir, "sangre de su sangre" en dothraki. Esto no es muy diferente de lo que leímos en el final de Danza de dragones, cuando Daenerys se encuentra con gran parte del antiguo khalassar de Khal Drogo, ahora a las órdenes de Khal Pono.

De hecho, la actriz apuntó que el rodaje de esta nueva temporada ha sido "como regresar a los orígenes con Khal Drogo", además de confirmarnos que volverá a estar rodeada de los dothrakis durante "unos cuantos capítulos." Esto es algo que ya podíamos sosprechar, ya que las fotos del rodaje en el Chorrillo (Almería) confirmaron que la "trama dothraki" se extenderá al menos hasta el capítulo 3 o 4 de la nueva temporada.

Emilia Clarke: "En Juego de tronos cualquier cosa que no esperes que pase... pasará"

"Es como regresar a los orígenes de Kahl Drogo", apunta la actriz que, con independencia de el recibimiento que le vayan a dispensar los dothraki cree que "no son malas noticias" volver a estar rodeada de "hombres musculosos" durante unos cuantos capítulos.

Leer mas: http://www.culturaocio.com/tv/noticia-emilia-clarke-cualquier-cosa-no-esperes-pase-juego-tronos-pasara-20151029124147.html

(c) 2015 Europa Press. Está expresamente prohibida la redistribución y la redifusión de este contenido sin su previo y expreso consentimiento.

Emilia Clarke: "En Juego de tronos cualquier cosa que no esperes que pase... pasará"

en la próxima temporada se reencontrará con los Señores de los Caballos a los que lideró Kahl Drogo (Jason Momoa), el que fuera su esposo en la primera temporada. "Son Qoy Qoyi", que en idioma dothraki, aclaró la propia actriz significa "sangre de mi sangre".

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(c) 2015 Europa Press. Está expresamente prohibida la redistribución y la redifusión de este contenido sin su previo y expreso consentimiento.

Emilia Clarke: "En Juego de tronos cualquier cosa que no esperes que pase... pasará"

en la próxima temporada se reencontrará con los Señores de los Caballos a los que lideró Kahl Drogo (Jason Momoa), el que fuera su esposo en la primera temporada. "Son Qoy Qoyi", que en idioma dothraki, aclaró la propia actriz significa "sangre de mi sangre".

Leer mas: http://www.culturaocio.com/tv/noticia-emilia-clarke-cualquier-cosa-no-esperes-pase-juego-tronos-pasara-20151029124147.html

(c) 2015 Europa Press. Está expresamente prohibida la redistribución y la redifusión de este contenido sin su previo y expreso consentimiento.en

Emilia Clarke nos dejó algunas curiosidades más sobre su forma de encarar a Daenerys Targaryen en la serie de HBO. Gracias a sus palabras sabemos que Cate Blanchett en la película Elizabeth fue su gran inspiración a la hora de afrontar su personaje y aprovechó para defender Juego de tronos como una serie que "ensalza la figura de las mujeres fuertes y con carácter".

¿Qué creéis que le pasará a Daenerys en la futura sexta temporada?

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¿Por qué no hay planos nuevos de Luke en el tráiler de El despertar de la Fuerza?

Que no hayamos visto nuevas imágenes de Luke Skywalker en el tráiler final de El despertar de la Fuerza he levantado una ola de especulaciones y teorías de todo tipo: desde que no hemos visto ningún plano del maestro jedi (algo falso) hasta la desconcertante afirmación de que el nuevo villano Kylo Ren es él (igual de falso ya que sabemos desde hace mucho que este personaje ha sido interpretado por Adam Driver).

En todo caso, parece muy claro que la intención del director del Episodio VII era generar expectación sobre el destino de Luke y lo ha conseguido. En unas recientes declaraciones al diario The Sydney Mornign Herald J. J. Abrams solo nos aclara una cosa: que no hayamos visto nuevos planos "no es accidental".

Sin duda, tanto secretismo nos permite especular con su importancia clave en la trama de la nueva película de Star Wars, y seguro que aunque aparezca poco en El despertar de la Fuerza su regreso a la pantalla será lo suficientemente poderoso como para mantenerlo oculto hasta el estreno de la película el próximo 18 de diciembre.

¿Cuál créeis vosotros que será la importancia de Luke en la nueva trilogía?
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Kit Harington habla (demasiado) de su contrato con Juego de tronos

El destino de Jon Nieve en Juego de tronos puede convertirse en el secreto peor guardado de la television. Después del final que tuvo el personaje en la quinta temporada el actor Kit Harington se cansó de explicar por activa y por pasiva que estaba muerto y no iba a regresar.

Pero como bien sabéis el actor apareció por Belfast (uno de los principales lugares de rodaje de la trama del Muro) justo cuando arrancaba el rodaje de la sexta temporada ¿Casualidad?. Desde entonces comparte salidas nocturnas por los bares de la ciudad irlandesa con alguno de sus compañeros de casting en la serie de HBO como Iwan Rheon, Nathalie Emmanuel y otros. Además, en WotW publicaron algunos spoilers MUY reveladores de lo que podría estar grabándose en Irlanda para la sexta temporada.

Como si todo esto no fuera suficiente el actor fue entrevistado en Bélgica por la revista HUMO hace algunos meses (no está clara la fecha pero parece que fue durante la gira de presentación de su nueva película Testament of youth en Paris en junio cuando todavía no había terminado la quinta temporada de la serie). Aunque las declaraciones son por tanto anteriores a su "muerte" han sido publicadas ahora y nos dejan un par de frases que van a disparar vuestras expectativas. 

En la entrevista, cuyo fragmento más interesante ha sido traducida por un usuario de Reddit, Harington dice lo siguiente:

Kit: Lo importante es que ahora sé exactamente cuánto tiempo todavía estoy bajo contrato, y mientras tanto...

Entrevistador: ¿Cuántas temporadas más podrían ser?

Kit: Buen intento (risas). No puedo hablar de eso. Digamos que Juego de tronos seguirá siendo una parte de mi vida durante un tiempo, probablemente tendré treinta años cuando acabe. Una cosa es segura: el día en que ya no esté en Juego será el día en el que me voy a enterrar en proyectos cinematográficos (risas).

Aunque la entrevista se realizara antes del final de la quinta temporada que Kit Harington reconozca que seguirá bajo contrato con la serie hasta cerca de su treintena, en la interpretación más pesimista, podría significar que el año que viene volverá para grabar su funeral (como ya hicieron actores como Charles Dance, aka Tywin Lannister). 

Esta entrevista coincide con otras informaciones previas de un largo contrato para el actor y nos llevaría hasta diciembre de 2016, lo que podría señalar que todavía estará dos años más en la serie (¿hasta la séptima temporada?).  También hace poco tiempo HBO confirmó que Juego de tronos tendría al meno ocho temporadas. ¿Jon Nieve volverá para acompañarnos hasta el tramo final de la historia?

¿Qué pensáis de estas declaraciones de Kit Harington?

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George R. R. Martin explica su forma de escribir

Sin duda es dificil (en realidad, diría que imposible) encontrar hoy dia una noticia relacionada con George R. R. Martin y la escritura de Vientos de invierno que no incluya multitud de comentarios de algunos de los lectores más impacientes pidiéndole al escritor que acelere su trabajo. Y 'pidiéndole' es un eufemismo para englobar la multitud de insultos y descalificaciones con las que algunos pretenden ¿estimular? ¿animar? para que el escritor finalice de una vez el sexto volumen de Cancion de Hielo y Fuego. 
Es facil comprender que los lectores quieran ver terminada la saga que tanto nos ha hecho disfrutar y que tanto nos ha enganchado. Lo que es dificil de comprender es que la gente no se haya acostumbrado a algo que es un hecho: el escritor norteamericano tarda cada vez más en completar cada novela (cinco años le llevó escribir Festín de cuervos, seis terminar Danza de dragones, y lleva más de cuatro con Vientos). 
No digo que haya que estar complacido con el ritmo de escritura de Martin, pero si que nadie espere un 'milagro' ni crea que el señor Martin está dedicado a perder el tiempo en multitud de eventos.  El ritmo de escritura de George Martin ha sido siempre demasiado lento y esto no ha hecho más que empeorar con el paso de los años.
Por ello hoy os traigo una entrevista algo antigua (realizada por Rich Shivener para el Writer's digest en noviembre de 2012, casi un año después de la publicación de Danza de dragones) pero que resulta muy esclarecedora porque el propio autor nos explica de primera mano su forma de escribir, como estructura su trabajo diario, lo dificil que le resulta enfrentarse a una saga tan descomunal, su opinión sobre la presión de los lectores o cuándo se puede dar por terminado un libro.
Sin duda, algo para tener en cuenta mientras esperamos Vientos de invierno.

Pregunta: En un buen día, ¿cuánto escribe?
GRRM: Probablemente no más de cuatro o cinco páginas. Creo que en el mejor día que he tenido en mi vida he escrito 20 páginas, y eso fue hace 20 años. Estoy feliz si puedo terminar un par de páginas en un día.
El proceso con los libros de Canción de hielo y fuego implica una gran cantidad de reescritura. Lo primero que hago cuando me levanto por la mañana es coger lo que escribí el día anterior y empiezo a revisarlo, pulirlo y hacerlo un poco mejor. Normalmente, con el tiempo que he dedicado a lo que hice ayer, consigo coger algo de impulso y entonces puedo entrar y añadir algunas páginas nuevas.

P: ¿Dedica más tiempo a revisar y editar, que a escribir?

GRRM: Es todo algo que va seguido. Yo no escribo un primer borrador y luego vuelvo y escribo un segundo borrador. Estoy escribiendo nuevas páginas mientras escribo páginas antiguas; voy reestructurando, etc...
Es interesante para un tipo de mi edad reflexionar sobre lo diferente que se han vuelto mis métodos de trabajo desde los años 70, cuando escribía todo en una máquina de escribir. Había mucha menos revisión entonces porque era muy engorroso. Creo que la facilidad de la reestructuración y el proceso de pulido en un ordenador le permiten a uno a hacerlo más.

Pregunta: ¿Están las historias realmente terminadas alguna vez?

GRRM:  Siempre puede tener más tiempo, pero tarde o temprano tienes que quitártelo de las manos y entregarlo... La pregunta es: ¿cuándo está terminado? Creo que todo escritor se enfrenta a la situación en la que de repente en dos semanas el libro debe entregarse, y ¿qué haces? Algunos escritores deciden de golpe un final y trabajan muy duro para terminarlo. Decidí hace mucho tiempo que no lo haría. Me gustaría poder ajustarme a los plazos, pero soy un escritor lento, y creo que soy demasiado optimista cuando firmo los contratos. La pregunta es, ¿cuándo está el libro listo? ¿Cuándo está el libro en condición de ser lo que yo quiero que sea? Entonces es cuando lo envío.

Pregunta: Una parte de tus fans es conocido por decir que no estás publicando los libros tan rápido como les gustaría. ¿Como respondes a eso?
GRRM: Realmente no hay una respuesta que satisfaga a nadie, es algo que aprendí hace más de 10 años. En última instancia, la única cosa que va a importar es lo bueno que sean estos libros. Si la gente todavía me lee dentro de 50 años, como todavía siguen leyendo Tolkien, las personas que los lean en 2070 no van a estar diciendo: "¿Cuánto tiempo tardó en escribir estos libros?" Sólo juzgarán si los libros son buenos o no. Ese es mi criterio.

Pregunta: ¿Qué es lo más dificil de escribir una saga, y esta saga en particular?

GRRM: Todo es duro. El malabarismo de todas las tramas y personajes es difícil, y el mantenimiento de la cronología también tiene cierta dificultad. Mantener los plazos es extremadamente duro, tan duro que no lo he hecho durante años. Afortunadamente, tengo editores muy indulgente y editores que están dispuestos a permitirme un poco de holgura... A comienzos de mi carrera, hice todo lo posible para evitar los plazos. Escribía mis libros antes de venderlos. Nadie sabía que yo estaba trabajando en una novela hasta que estaba terminada, y funcionó muy bien para mí.
No funciona con una larga saga como Hielo y Fuego, a menos que quiera desaparecer de la vista del público durante 20 años, mientras que termino los siete volúmenes

¿Qué más es duro? Las palabras son difíciles. Tienes las visiones en la cabeza de lo que la escena va a ser. Puedes tener una gran escena de batalla, digamos, o una fiesta, o una escena de amor. No importa la escena que sea. Se puede ver y se puede oír, pero todavía estás mirando a una pantalla en blanco. Esos son los elementos básicos de la escritura. Es genial ver la catedral, pero todavía tienes que construirla piedra a piedra. Cuesta una enorme cantidad de esfuerzo encontrar las palabras adecuadas.

FUENTE
¿Qué pensáis de la forma de escribir de George Martin?
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